23 Работы Октавио Паз Рекомендуем

работы Октавио Пас, они образуют социальное и культурное воображаемое, которое невозможно отделить от истории Мексики и само по себе от универсальной литературы..

В конце девяностых поэт соединил свою политическую деятельность в качестве посла Мексики и свою карьеру писателя, чтобы стать первым официальным представителем мексиканской литературы, получившим Нобелевскую премию по литературе..

Эстетику Октавио Паса, переводчика, поэта и многогранного эссеиста, легко найти, если следовать по пути романтизма, символизма и сюрреализма, к которому он неоднократно приближался. Писатель, упрямый в достижении красоты слов и механизмов, которые их соответствовали, исследовал и оживил почти все поэтические стили, чтобы найти их.

В этом смысле это был один из величайших вкладов Октавио Паса в литературу: его отношение и приверженность исторической роли, которую поэзия и слово должны играть в новый период политических, социальных и культурных изменений, в которых участвовали XX век.

В отличие от романтических авторов, Октавио Пас не проводил большую часть своего времени в своей башне, чтобы проанализировать весь этот набор фактов. Вместо этого молодой внук и сын революционной интеллигенции вышел присоединиться к студенческим мятежам и продвигал культуру и образование в своей стране..

Связанный с социальным делом, хотя с интеллектуальной точки зрения Октавио Пас нашел в поэзии связь союза и солидарности с испанскими республиканскими писателями..

Таким образом, в своих стихах и произведениях ранние авторы, такие как Рафаэль Альберти, который из своего изгнания в Мексике, описал стихи молодого поэта как «революционеры», не из-за их политического рвения, а из-за их способности реструктурировать язык.

В этом смысле сам Октавио Пас сослался на свой дальновидный характер, заявив, что является одним из первых авторов, заинтересованных в темах постмодернистской литературы, таких как: критика языка, роль массового общества, неприятие со стороны прогресс (против современной теории) или сочетание жанров.

С этой точки зрения обновления автор рекомендует прочитать следующие работы, которые следуют ниже:

Избранные произведения Октавио Паса

1- Дикая луна

Под печатью издательства Fábula Октавио Пас публикует свою первую коллекцию стихов в 1933 году, когда ей было всего 18 лет, в том же году, когда он основал журнал. Куадернос-дель-Валье-де-Мехико. 

В этих первых ювенильных стихах автор уже может угадать свою грань романтического писателя. Как любопытство Дикая луна только состоит из семи стихов, разделенных на сорок страниц, посвященных любви, поэзии и женщинам.

Любопытно, что в то время стихи были малоизвестны из-за малого количества копий и отсутствия появления в прессе..

2- Они не пройдут!

Эта книга была солидарным ответом автора по отношению к испанским республиканским войскам. В 1936 году мексиканский издатель Simbad публикует отдельное стихотворение в форме буклета под названием: Они не пройдут!, который напомнил крик борьбы во главе с последователями демократической стороны за защиту Мадрида перед армией будущего диктатора Франсиско Франко.

После успеха этой книги республиканские силы пригласили Октавио Паса на Второй международный конгресс антифашистской интеллигенции Испании. Благодаря этой книге стихов поэт был не только признан по обе стороны пруда такими авторами, как Рафаэль Альберти, Висенте Уидобро или Антонио Мачадо, но и начал утверждать себя как великий поэт мексиканской литературы 20-го века..

3- Под вашей ясной тенью и другими стихами об Испании

Год спустя и в этом тесном политическом родстве писателя с метрополией его стихотворение Они не пройдут! он был переиздан писателем Мануэлем Альтольгирре в 1937 году под поэтической антологией Под вашей ясной тенью и другими стихами об Испании.

Испанский эссеист Хуан Гил-Альберт приветствовал инициативу Октавио Паса написать, как стихи мексиканского автора никоим образом не выражают ложного беспокойства или отказа от критического положения республиканских войск.

4- Между камнем и цветком

На этот раз, вместо того, чтобы смотреть за его пределы, Октавио Пас перевел взгляд на горизонт самой предковой Мезоамерики. Таким образом, он публикует Между камнем и цветком, в анализе и отражении эволюции потомков ацтеков.

В настоящее время книга считается одним из его первых длинных стихов, состоящих из четырех частей, четко определенных в терминах четырех основных природных элементов: камня, земли, воды и света..

Первые два относятся к социально-экономическому эталону мезоамериканской цивилизации, третий - к образу крестьянина, а четвертый - к последствиям культурного навязывания, которое капиталистическая система имела для этого народа..

На книгу повлияла поездка, которую Октавио Пас снова начнет в США в 1943 году, благодаря гранту Фонда Гуггенхайма, с которым он мог познакомиться с английской и американской поэзией..

В этой строке контакт с поэтами, такими как Уолт Уитмен, Эзра Паунд, Уоллес Стивенс или Т.С. Эллиот отметит до и после в своем стиле. Поэзия писателя будет освобождена от старых связей мексиканской поэзии, чтобы ввести новые элементы постмодернистской лирической эстетики, такие как использование свободного стиха, каждодневные исторические детали или соединение разговорных диалогов с сильными традиционными образами.

5- Лабиринт одиночества

В конце 1945 года мексиканский поэт отправился в Париж, чтобы стать частью дипломатической службы Мексики, и эту должность он занимал в течение 23 лет своей жизни. Французская столица предоставила писателю не только возможность познакомиться с сюрреализмом Андре Бретона, но и культурные изменения, оказавшие влияние на всех уровнях..

В дополнение к его сильному поэтическому характеру, Октавио Пас известен своими многочисленными эссе, которые он написал как Лабиринт одиночества, под редакцией влиятельного журнала Американские тетради в 1950.

Лабиринт одиночества является заглавной книгой для историографии Мексики, так как в ней Октавио Пас фокусируется на психологическом самоанализе мексиканского субъекта, ища его идентичность на протяжении всей исторической эволюции.

Книга была переиздана в конце шестидесятых, как раз тогда, когда ее начали узнавать читатели. Его последующий успех был таков, что в настоящее время он является частью коллективного воображаемого Мексики, являясь важной работой в образовательных программах колледжей и доуниверситетских центров страны..

6- орел или солнце?

Опубликовано в 1951 г., Орел или солнце? это путь мистического знания, который приводит писателя к поиску себя через три части, которые структурируют книгу, написанную в прозе и поэзии. С ним подтверждается его гениальность как поэта, и он демонстрирует влияние в своем стиле Рафаэля Альберти или Хорхе Гийена.

Первая часть, озаглавленная Принудительный труд, Он отмечен своим характером обучения. В нем он пытается найти роль слов и очистить все зло и пороки, чтобы достичь поэтической чистоты.

Далее автор вводит Меняющиеся пески, готово помогает серия коротких прозаических историй, чтобы выбраться из них и таким образом достичь светимости, которая приводит его к третьей и последней части, названной названием книги, это, Орел или солнце?

7- дочь Рапаччини

В 1956 году он опубликовал в Мексиканский журнал литературы, которая будет единственной игрой поэта с названием Дочь рапаччини. Произведение состоит из одного акта и основано на истории американца Натаниэля Хоторна. Он был представлен в том же году под руководством Эктора Мендосы в Театре дель Кабальито в Мехико..

Версия Октавио Паса - драма, перенесенная на сцену с притчей о жестах, где каждый персонаж оказывается аллегорией человеческого чувства. Работа полна сюрреалистических нюансов, которые пытаются раскрыть связь между любовью, жизнью и смертью.

8- Лук и лира

Как поэт Октавио Пас размышляет над этим эссе 1956 года о поэзии и элементах, которые составляют ее так, чтобы она приобрела значение, такое как ритм, язык или изображение. В свою очередь, автор особо отмечает трактовку поэзии и прозы, а также открывающую силу, вдохновленную творческим путем..

В широком смысле, Лук и лира составлен как зрелое эссе, где писатель может ответить на вопрос, который беспокоит его с юности: поэтический феномен. И на который он впервые ссылается в опубликованном тексте, как прихожая, в номер пять журнала Блудный сын с названием Поэзия в одиночестве и поэзия общения. 

В широком смысле, Лук и лира Это часть фундаментальной работы автора эссе и позволит догадаться, каким будет эстетическое мышление будущей Нобелевской премии. Благодаря этому произведению писатель получил премию Ксавье Виллауррутиа в Мексике, что является самым высоким признанием в стране книги.

9- Вяз груш

После написания Лук и лира, Октавио Пас опубликовал эту книгу в 1957 году как эссеист. В этом случае автор в своей первой части смотрит на свою родную Мексику, изучая мексиканскую поэзию глазами писателя Сора Хуаны Инес де ла Крус и поэтов Хуана Хосе Таблада и Хосе Горостиза..

Во второй части, возможно, более многогранной, автор совершает набег на литературу и японское искусство и поэзию, которые так очаровали его. В свою очередь, он осмеливается с критикой фильма, проявляющего интерес к сюрреалистической выставке Луиса Бунюэля на большом экране. Книга также включает в себя вторжения писателя в литературную журналистику.

10- Каменное солнце

Доказательством этой точности и поэтической заботы писателя является Каменное солнце, стихотворение 1957 года, состоящее из 584 hendecasyllables (стихи из 11 слогов), опубликованных в коллекции Tezontle Fondo de Cultura Económico.

В стихотворении поэтическое я путешествует в 584 стихах через другое любимое тело так же, как Венера начинает свое путешествие к солнцу через 484 дня. Соединение поэзии и человеческой слабости осуществляется через большое количество образов, которые ссылаются на природу и бурное течение времени.

Как любопытство, стихотворение заканчивается, как только начинается, всегда помня циклы жизни, которые включают начало и конец: «[...] речная прогулка, которая изгибается, продвигается, отступает, идет вокруг и всегда прибывает».

11- Жестокий сезон

По возвращении в Мексику из-за рубежа Октавио Пас издает в 1958 году книгу «La estación violenta», каталогизированную как одно из самых влиятельных стихотворений поэта в то время из-за его творческого богатства и размежевания с мексиканскими поэтами, которые все еще держали пари по старинке.

После возвращения в родную страну писатель стал одним из величайших представителей культурных изменений, обнаружив в группе молодых писателей, среди которых был Карлос Фуэнтес, боевую силу для возобновления художественной и литературной жизни в Мексике..

В этом сборнике интимной поэзии находится песня конца юношеской письменности. Это выдвигает на первый план стихи, такие как Гимн среди руин, Солнечный камень, источники или Mutra, последнийнаписано во время его пребывания в Индии в качестве посла. Стихи этой книги полны духовной встречи, пережитой в его предыдущих поездках в Японию, именно там, где его связи с Востоком начали расти.

Вступление в контакт с поэтическими формами Японии как стихотворение хайку помогло ему сэкономить на языке своей поэзии, чтобы сказать в нескольких словах сильную эмоцию. Одновременно объединить это с идеей незаконченного стиха, чего-то совершенно немыслимого в то время для испанской традиции.

12- Свобода слова

Название этой работы относится к парадоксальной концепции свободы, которая должна чем-то ограничиваться, так же как поэзия обусловлена ​​языком.

Эта поэтическая антология, переизданная в 1960 году, включает в себя вышеупомянутую поэму Солнечный камень и стихи Октавио Паса, написанные между 1935 и 1957 годами. Это одна из первых великих антологий писателя и считается одним из самых важных произведений на испанском языке в двадцатом веке за его новаторский характер. Первая версия книги была написана в качестве доказательства с названием еще в 1942 году будет окончательно опубликовано в 1949 году.

В этой строке стихи Свобода слова он является открытым свидетелем своего времени, так как в нем можно обнаружить следы течений и художественных и литературных движений, таких как сюрреализм. В качестве особенности, чтобы выделить, книга помещена как авангардная публикация в полном разгаре того же самого.

В нем можно найти новые параметры современной латиноамериканской поэзии. На самом деле, в одном из стихов, который включает в себя, Гимн среди руин, Синхронизм возникает, новая художественная форма, разработанная писателем.

Для мексиканских писателей и ученых, имеющих статус Альберто Руи Санчеса, эта работа является зрелой формулировкой Октавио Паса вместе с Лабиринт одиночества и Орел или солнце? на его стадии как писатель в конце сороковых годов.

13- Весь ветер

Необходимо сделать перерыв в этом списке, чтобы сделать краткую Весь ветер, одно из самых длинных и символических стихотворений Октавио Паса, посвященное тому, что будет его великой любовью до дня его смерти, Мари Хосе Трамини.

Говорят, что мексиканский писатель прибыл в 1962 году на дипломатический прием в доме в Нью-Дели, где он встретился с Мари Хосе Трамини, тогдашней женой политического советника посольства Франции, вместе с политической группой и ее мужем во время беседы в сад.

Его любовь была такова, что вскоре он напишет это стихотворение, окутанное буддийской атмосферой, в которой он присутствовал как посол Индии, Пакистана и Афганистана. В поэме о девяти строфах в поэтике автора появляется общий элемент: циклические движения, которые пытаются последовательно сменять друг друга в стихах, создавая разные пространства, которые кажутся едиными, в одно и то же время..

14- Куадривио

Как следует из названия, это эссе 1965 года представляет собой разделение на четыре части, основанное на поэтах, к которым оно относится: Рубен Дарио, Рамон Лопес, Фернандо Пессоа и Луис Чернуда, которые они выполнили, по словам мексиканского писателя. разрывы по отношению к поэзии своего времени.

пересечение четырех дорог это интересная ставка на прорыв современной поэзии. Вопрос, который пытается исследовать Октавио Пас в своих погружениях в художественный и литературный сюрреализм момента.

Как революционный автор, не только политический, но и поэтический, Октавио Пас чувствует себя частью традиции разрыва, к которой принадлежат эти авторы. На самом деле, поэт подчеркивает в прологе пересечение четырех дорог Следующая идея: «Это традиция нашей современной поэзии. [...] движение, начатое в конце прошлого века первыми испано-американскими модернистами и до сих пор не завершенное ".

15- Поэзия в движении: Мексика 1915-1966

Опубликованная в 1966 году, эта антология поэтических авторов, хотя и не претендующая на звание таковой, была переиздана до 30 раз. Цель этой работы состояла в том, чтобы быть чисто эстетической, поскольку в нее входили молодые авторы, делающие ставку на авангардную поэзию, в том числе Октавио Пас.

По мнению критиков, эта книга изменила способ чтения текстов песен в Мексике. Он также охватывает темы, которые имеют основополагающее значение для понимания мексиканской культуры с 1965 по 1970 год..

16- Клод-Леви-Штраус или новый праздник Эзопа 

Теории антрополога развязали некоторые из наиболее важных работ Октавио Паса, такие как Лабиринт одиночества, где поэт, помимо прочего, пытался разгадать некоторые мифы мексиканской страны.

Контекст этой книги находится под Парижем конца шестидесятых, где все начало вращаться вокруг идеи кодового обозначения, которое нужно было расшифровать; структурализм.

В честь отца этой теории поэт пишет эссе Клод-Леви-Стросс или новый праздник Эзопа в 1969 году в честь открытий французского этнолога, который был провидцем Октавио Паса. Книга представляет собой открытый диалог между мексиканским поэтом и антропологическими теориями его современника..

В этой строке Октавио Паз пишет работает как Знаки вращения (1965), Соединения и дизъюнкции (1969), Знак и каракули (1973) и Моно грамматика (1974).

17- Белый

В 1967 году это влияет белый свет экспериментального ореола поэзии и творчества, который годами излучался в писателе. Стихотворение, напечатанное в специальном издании, которое удовлетворяет необычайному качеству содержания, является показателем поэтического обновления.

Как объясняет писатель Альберто Руй Санчес, текст состоит из листа, который постепенно «расширяется, и когда он разворачивается, он идет определенным образом, создавая текст, потому что само пространство становится текстом. Идея состоит в том, что чтение становится ритуалом, поездкой с различными возможностями [...] ". Любопытно, что стихотворение может быть прочитано в шести различных комбинациях чтения..

Произведение является примером того, как из ниоткуда существуют бесконечные возможности творчества и свободы. Все существование возможно с пустой страницы.

18- Восточный склон 

Опыт поездок мексиканского писателя через Индию оставил в его более поздних стихах глубокий след, в котором говорится о таких предметах, как любовь. Особенно собранные во время его второго пребывания в азиатской стране в течение шести лет.

В этой строке опубликовано Восточный склон в 1969 году под редакцией Хоакина Мортиза был выпущен ряд стихов, написанных между 1962 и 1968 годами, которые показывают великое изменение, произведенное на уровне эротической поэзии в писателе. Стихи этой книги стихов отличаются своим простым языком, естественностью образов и экзотикой Востока..

19- Топоэмас

Этот путь поэтического исследования новых форм остается в прямой линии с выпуском в журнале Мексиканского университета шести стихотворений с названием Topoemas в 1968 году. Топоэма относится к тем стихам, где значение слов занимает семантическое значение.

Шесть стихов адресованы разным друзьям и личностям круга Октавио Паса, и через них поэт испытывает стиль каллиграмм Аполлинеров. Чтение преимущественно визуальное, основано на параметрах конкретной поэзии и усиливает многогранный и интерпретирующий характер читателя..

20- Визуальные диски

Предыдущие эксперименты белый и Topoemas достигает своего пика с Визуальные диски, опубликовано в 1969 году рукой художника Висенте Рохо, который отвечал за художественную реализацию произведения.

В этом выпуске Октавио Пас продолжает делать ставки на сюрреалистические стихи и конкретный характер предыдущей поэзии Topoemas и белый. Любопытно, что работа состоит из четырех дисков, которые были разработаны Висенте Рохо и читаются нелинейно, позволяя им вращаться, приводя к новым фрагментам стихов..

Издание - это подражание читателю, чтобы он поиграл с произведением, и ознакомило его с поэтическим стилем, который Октавио Пас начнет воплощать в жизнь: поэзия в движении..

21- Обнаженная внешность: работа Марселя Дюшана

Среди других фигур, которыми восхищался Октавио Пас, был художник-сюрреалист Марсель Дюшан. Его интерес таков, что в 1973 году мексиканский поэт публикует сочинение Обнаженная внешность: работа Марчел Дюшан аплодировать ироническому отношению художника и узнавать его самые важные произведения, Readymades, ключевые произведения 20-го века.

Тем не менее, важно знать, что, хотя поэт поддерживал тесные отношения с максимальными показателями начинающего сюрреализма, его литературный стиль не попал под параметры этого бурного движения.

Вклад Октавио Паса в сюрреализм был тангенциальным и интеллектуальным, поскольку он внимательно прочитал работы его основных авторов и признал движение как несколько универсальных авторов до тех пор.

22- Сор Хуана Инес де ла Круз или ловушки веры

Это эссе представляет собой анализ жизни испанского поэта Сора Хуаны Инес де ла Крус, представленный в Автономном университете Мадрида в 1982 году. Он состоит из трех частей, которые на заднем плане пытаются сделать историографический портрет испанских колоний во время Вирринальный суд.

Октавио Пас написал эту книгу, очарованную личностью этой интеллектуальной монахини, которая хотела предаться церковной жизни, чтобы получить доступ к знаниям, зарезервированным в то время для мужской силы и перед которыми ей пришлось столкнуться.

Для поэта Сор Хуана - последний поэт испанского барокко, провидец современной поэзии, идея, которой автор завершает последнюю часть своей книги..

23- Полное собрание сочинений

Эта работа собирает в единый сборник произведения писателя с 1935 по 1998 год. Она состоит из двух частей, первая из которых пытается сгруппировать его стихи и наиболее важные книги как Свобода слова где стихотворение, упомянутое выше, включено: Каменное солнце.

Во втором томе сделана попытка приблизиться к работе Октавио Паса как переводчика поэтов со всего мира. С этими Полное собрание сочинений, автор предлагает из своего пролога, что станет сутью его работы: превратить «поэзию во вторую натуру».

ссылки

1. Адольфо Кастаньон (2014): Транзит Октавио Пас (стихи, заметки, очерки). Школа Мексики. Мексика, Д.Ф..
2. Альберто Руй Санчес (1990): Введение в Октавио Пас. Редакция Хоакин Мортис. Мексика.
3. Альфредо А. Роджано (1979): Октавио Пас, с. 57. Редакционные основы, Мадрид
4. Энтони Стэнтон: Поэзия Октавио Паса во время гражданской войны в Испании, извлечено изcvc.cervantes.es.
5. Даниэла Чазаррета: Между камнем и цветком: пейзаж, природа и культура в Октавио Пас, извлечено из critica.cl.
6. Елена Понятовская (1998): Октавио Пас Слова деревал. Люмен, Барселона.
7. Хосе Франциско Конде: Октавио Пас: орел или солнце? Извлечено из uam.mx.
8. Луиза М. Пердиго (1975): Эстетика Октавио Пас. Коллекция Новых Ученых Мадрид,
9. Ивон Гренье (2004): От искусства к политике. Октавио Пас и поиск свободы. Фонд Культурной Экономики, Мексика, Д.Ф..