Ренессанс Театр Происхождение, характеристики и творчество



ренессансный театр относится к европейской драме примерно с пятнадцатого века до начала семнадцатого. В этот период повторное открытие и имитация классических произведений заложили основы современного театра. В этом смысле Ренессанс был в основном связан с культурой и классическими идеалами..

Ренессансная драма Италии, Франции, Испании и Англии отразила интерес и подражание греческой и римской классике. Одно из двух направлений, которое взял европейский театр эпохи Возрождения, было основано на воссоздании прошлого, движении под названием неоклассицизм: оно следовало правилам древних, интерпретируемым современниками..

Другое направление театра было больше сосредоточено на словах и сценах елизаветинцев и испанцев. Театр Англии был самым плодовитым в произведениях Шекспира, Джонсона, Марлоу и других.

Со своей стороны, испанский театр напоминал елизаветинский театр в своем представлении, но он был основан больше на религиозной теме и средневековых конвенциях, чем на изменении сильного религиозного влияния Церкви и правительства..

индекс

  • 1 Происхождение
    • 1.1 Ренессансная трагедия
    • 1.2 Комедия
  • 2 Характеристики
  • 3 драматурга
    • 3.1 Трагедия
    • 3.2 Комедия
  • 4 Представительские работы
  • 5 ссылок

источник

Театр Возрождения начался в Италии с ученых, которые сначала пытались воссоздать оригинальные греческие и римские произведения, а затем адаптировать их к современной одежде и речи.

Новый интерес к классической драме начался с повторного открытия Еврипида, Сенеки, Плавта и Теренса. Поэтика Аристотеля всплыл на свет в пятнадцатом веке; это определило классические жанры трагедии и комедии.

Таким образом, профессия актера пошла от плохой репутации, чтобы принять новое достоинство, и сформировала первые профессиональные компании.

Дизайн сцены эпохи Возрождения можно проследить до классических моделей, особенно Витрувия (1 век до нашей эры). Его идеи повлияли на строительство первых постоянных театральных домов в Италии и Франции..

С другой стороны, театры Великобритании и Испании адаптировали характеристики внутренних двориков, где ранее проводились представления..

Греко-римские идеи оказали влияние на архитектуру итальянского театра. Были включены классические устройства, такие как периактои, вращающаяся призматическая конструкция для быстрой смены декораций..

Также были введены новые функции, такие как арка авансцены. Это состоит из структуры, которая отделяет сцену от аудитории. Через эту арку вы можете увидеть действие пьесы.

Ренессансная трагедия

В области трагедии основное влияние на писателей эпохи Возрождения оказали работы Сенека. Уже в 1315 году Альбертино Муссато (1261-1329) написал латинскую трагедию, Ecerinis.

Первая крупная трагедия эпохи Возрождения была sofonisba Джангиорджо Триссино, написанный в 1515 году.

В театре эпохи Возрождения торжественные сцены трагедии часто перемежались интермедиями: песни и танцы взяты из греко-римских сатирических произведений..

Эти перерывы наконец стали маскарадом в Англии, оперой в Италии и балетом во Франции.

комедия

Открытие римской комедии с ее характерными персонажами и замысловатыми сюжетами вдохновило драматургов эпохи Возрождения на написание подобных произведений..

Первая значимая комедия, написанная на итальянском языке, была каландр (1506) Бернардо Довизи да Биббиена (1470-1520).

В Италии шестнадцатого века авторы комедии начали сочетать аспекты римской комедии и трагедии с элементами литургической драмы. Людовико Ариосто (1474-1533) Одним из главных авторов эрудированной комедии был Людовико Ариосто (1474-1533).

черты

- В отличие от актеров средневекового театра, театр Возрождения состоял из профессиональных актеров: некоторые из них специализировались на трагических ролях, а другие - на комических ролях. Поскольку они не были членами гильдии, они были поставлены под покровительство королевской семьи. Таким образом, они считались слугами и, следовательно, им было позволено действовать.

- Все они были мужчинами. Самые молодые играли женские роли. Они последовательно использовали определенные драматические жесты, чтобы обозначить определенные эмоции аудитории..

- Он состоял из интимного театра, поскольку актер находился не более чем в двенадцати метрах от своей аудитории; и был унифицирован, позволяя посещать все социальные классы.

- Сначала театры были представлены в тавернах со столами, установленными вместе как сцена. Позже они были построены в три этажа вокруг открытого пространства в центре.

- Часто драматурги писали пьесы для конкретной компании. Они читали пьесу актерам и высказывали свое мнение. Поэтому пьесы были совместными предприятиями писателя и актера..

- Интерпретации работы были очень частыми; с течением времени эта частота уменьшалась. Примерно через полтора года работа перестала интерпретироваться.

драматурги

В театре Ренессанс драматурги как трагедии, так и комедийного жанра выделялись в Италии, Испании, Англии и Франции..

трагедия

Италия

Джангиорджо Триссино, Джамбаттиста Джиральди Синтио, Пьетро Аретино, Джованни Джиральди и Торквато Тассо.

Испания

Хуан де ла Куэва.

Англия

Уильям Шекспир, Томас Кид и Кристофер Марлоу.

Франция

Этьен Жодель, Пьер Корнель, Томас Корнель, Жан Расин и Жан Гальбер де Кампистрон.

комедия

Италия

Николас Макиавелли и Людовико Ариосто.

Испания

Лопе де Руэда и Бартоломе де Торрес Нахарро.

Англия

Уильям Шекспир и Бен Джонсон.

Франция

Мольер (Жан-Батист Покелин), Жак Гревен и Пьер де Лариви.

Представительские работы

Наиболее представительные произведения театра Ренессанса принадлежат английскому драматургу Уильяму Шекспиру. Среди его самых известных постановок:

- Рикардо III (1592-1593).

- Укрощение строптивой (около 1594 г.).

- Мечта о летней ночи (+1596).

- Венецианский купец (1596-1597).

- Много шума и немного орехов (1598-1599).

- Ромео и Джульетта (1595-1596).

- Хулио Сезар (1599-1600).

- деревушка (1600-1601).

- Отелло (1603-1604).

- Король Лир (1605-1606).

- Макбет (1606).

С другой стороны, некоторые из пьес Кристофера Марлоу:

- Тамерлан Великий (1587-1588).

- Доктор Фауст (1588-1589).

- Еврей Мальты (около 1590).

От драматурга Бена Джонсона выделяются следующие произведения:

- Каждый человек вне своего настроения (1598).

- Праздники Синтии (1600).

- Поэтастер (1601).

ссылки

  1. Закон, J. (2013). Метуэн драматический словарь театра. Лондон: Блумсбери.
  2. Дублинский технологический институт. (с / ф). Ренессанс: Театр и доктор Фауст. Взято из comp.dit.ie.
  3. Хохман С. (1984). Энциклопедия мировой драмы. Нью-Йорк: Макгроу-Хилл.
  4. Вествуд, М. (2012, 24 мая). Каковы основные характеристики ренессансной драмы? Взято с enotes.com.
  5. Галенс Д. (2002). Литературные движения для студентов. Фармингтон-Хиллз: Гейл.