Ацтекские художественные характеристики, ремесла, живопись, скульптура и архитектура

Ацтекское искусство или arte mexica - художественный стиль, разработанный Империей ацтеков в центральноамериканском регионе. Он достиг своего пика в 15 и 16 веках, когда империя находилась в состоянии наибольшего военного и культурного роста.

Этот художественный стиль был представлен во множестве форм, среди которых выделяются живопись, мастерство, скульптура и архитектура. Художественные творения этой цивилизации удалось распространить на большую часть континента, так как ацтеки стали контролировать значительную часть всего центральноамериканского региона.

Кроме того, большое количество произведений ацтеков стало возможным благодаря культурной и политической гегемонии, которую империя имела над регионом..

Это владение позволило Мексике создать определенный художественный стиль. Его произведения достигли хорошей сохранности, что дало возможность современным археологам изучать с точностью инструменты и методы, используемые ацтеками.

индекс

• 1 Общая характеристика
  • 1.1 Связь и влияние
  • 1.2 Материалы
  • 1.3 Металлургия
• 2 ремесла
• 3 Скульптура
  • 3.1 Маленькие творения
• 4 Живопись
  • 4.1 Религиозное значение
• 5 Архитектура
  • 5.1 Материалы
  • 5.2 Города
• 6 Ссылки

Общие характеристики

Нексус и влияния

Можно найти большое количество сходных характеристик между искусством цивилизации ацтеков и искусством других империй, которые в какой-то момент истории расширились в Мезоамерике..

Во многом это связано с художественной традицией, унаследованной мезоамериканскими народами на протяжении многих лет. Великие каменные памятники, большая архитектура, мастерство с множеством украшений и качество металлургии были характерны для других мезоамериканских художественных стилей.

Например, ольмеки и майя пришли, чтобы создать очень похожие художественные представления, которые вдохновили художников ацтеков XV века.

Религиозное происхождение искусства ацтеков тесно связано с верованиями других мезоамериканских цивилизаций. Они задолго до этого использовали искусство в религиозных обрядах и в похвалах, связанных с сельским хозяйством..

Влияние ацтекского искусства также произошло благодаря художественным произведениям других цивилизаций того времени. Скульптура ацтеков имеет много общего с цивилизацией Оахаки, так как многие ее жители и художники проживают в городских центрах ацтеков..

материалы

Наличие большого количества минералов и драгоценных металлов позволило ацтекам выбирать из большого разнообразия материалов для творчества. Аметист, обсидиан и морские раковины были использованы для резьбы.

Нефрит был самым ценным материалом для художников ацтеков, учитывая ограниченную доступность материала в центральноамериканском регионе.

Для картин, мозаик и некоторых скульптурных предметов использовались экзотические перья местных птиц. Одной из самых ценных птиц для использования ее перьев была птица кетцаль. Эти перья можно было разрезать на мелкие кусочки, которые помещали в предметы одежды и даже в небольшие художественные произведения..

Полудрагоценный камень, известный как бирюза, был также любимым материалом для художников ацтеков того времени. Его использование не ограничивалось только скульптурой (хотя многие из скульптурных произведений представляют этот материал), но также было помещено в маски, как украшение.

Драгоценные материалы широко использовались в художественных произведениях, которые представляли богов. Кроме того, было обычным делом найти этот тип материала в парадной одежде различных членов цивилизации..

металлургия

Металлургия была одним из художественных навыков, для которых древние ацтеки выделялись больше всего. Многие произведения искусства были привезены в Европу после испанской оккупации, и важные европейские художники, такие как Drurer, высоко оценили творческие навыки мезоамериканской цивилизации.

Ацтеки использовали, главным образом, золото и серебро в качестве основных элементов в создании искусства посредством металлургии.

В дополнение к художественным элементам для украшения, ацтеки создали еще один тип элементов, которые будут использоваться различными людьми в цивилизации. Они пришли, чтобы создать серьги, кольца и ожерелья. Эти работы представляли животных или божеств, с очень продвинутыми художественными способностями в то время.

ремесла

Ацтекам удалось достичь высокого уровня мастерства, хотя они никогда не разрабатывали гончарный круг, который использовался в Европе. Мезоамериканская культура пришла к созданию небольших полых фигур, сделанных из керамики и других декоративных работ, таких как банки, используемые в качестве контейнеров для хранения пепла мертвых.

Ремесленные навыки ацтеков не ограничивались просто созданием погребальных произведений или данью божествам. Они пришли для создания декоративных работ, таких как чашки с волнистыми формами и даже маленькие контейнеры для хранения благовоний во время религиозных ритуалов.

В ацтекской керамике сочетались различные внешние орнаменты, вырезанные одними и теми же мастерами, с рисунками и художественными узорами, выполненными из краски..

Все кувшины, благовония и другие керамические изделия были в порядке и в равных пропорциях. Один из лучших образцов ацтекской керамики можно увидеть в работах, найденных в археологических раскопках Чолулы..

скульптура

Скульптура была одним из художественных представлений ацтеков, которая была лучше всего сохранилась. В отличие от других элементов, таких как металлические части, у европейцев не было цели уничтожить их. В противном случае такие металлы, как золото и серебро, были расплавлены, чтобы превращаться в деньги в Европе..

Наибольшее количество скульптурных работ ацтеков представляло различные божества, которые эта цивилизация восхваляла. Известным примером ацтекской скульптуры являются знаменитые скульптуры Чак Мула, которые можно найти на всей территории, которая доминировала над империей..

Скульптуры были вырезаны из камня или дерева и могли достигать монументальных размеров, в зависимости от художника и места, где он был построен..

Ацтеки не думали, что эти скульптуры содержали дух бога, как и другие древние цивилизации. Для них боги жили исключительно в храмах или в центрах прославления.

Ацтекские статуи и скульптуры раньше украшали драгоценными камнями, как знак восхваления богов. Кроме того, они были запятнаны кровью, чтобы символизировать дань уважения божеству, представленному в каждой скульптуре..

У некоторых ацтекских скульптур была полость в груди, в которую было вставлено сердце жертвы, которое было выбрано в качестве дани.

Маленькие творения

Не вся ацтекская скульптура была большого размера. Многие ацтекские художники пришли, чтобы создать миниатюрные предметы, которые представляли божества местности, где они были созданы.

Фактически, маленькие скульптуры были сформированы как боги, связанные с сельским хозяйством. Раньше скульптура имела большие религиозные связи, а меньшие работы использовались как знаки уважения к богам, ответственным за плодородие земли..

Этот тип меньших творений не финансировался империей ацтеков, но был создан местными ремесленниками. По этой причине его значение отличалось от значения более крупных скульптур, которые были созданы в качестве комиссий для императоров..

Миниатюры также использовались для изображения других видов существ, а не только божеств. Эти работы могли быть животными или насекомыми, и были представлены в различных типах драгоценных материалов, таких как нефрит или хрусталь.

картина

Живопись ацтеков, как и ее архитектура, получила наибольшее влияние от произведений, созданных цивилизацией тольтеков. Ввиду того, что ацтеки никогда не разрабатывали письменную систему, на картине использовались пиктограммы для передачи сообщений..

Эти пиктограммы были представлены в виде кодексов, которые можно найти во многих великих фресках и ацтекских работах, таких как Кодекс Мендосы.

Картины этой цивилизации имели указания на культурные и исторические представления ацтеков. На многих картинах, помимо мотивов завоевания, также фигурировало большое количество религиозных деятелей. Во многих случаях у богов были свои собственные кодексы, по которым рассказывалась история, или хвалили их фигуру.

Как следствие причины письменности, ацтеки широко использовали символизм в своих произведениях. Одной из основных характеристик ацтекской живописи было использование прямых линий, которые использовались для создания практически всех форм в живописи..

Картина также использовалась для украшения керамических работ или других зданий, но она также использовалась для рисования масок или костюмов, которые использовались во время фестивалей и ритуалов..

Религиозное значение

Картины ацтеков имели много религиозных влияний. Это было отражено в нарисованных фигурах, которые варьировались от «физических» представлений божеств до животных. Считалось, что они были частью сил богов и их влияния на природу..

Однако не только боги были представлены в религиозных произведениях ацтеков. Он также нарисовал большое количество священников (одетых как боги), выполняя ритуалы. В этих случаях художники использовали яркие цвета в качестве метода облагораживания деятелей ацтекской религии..

Самые большие религиозные картины были найдены в храмах и пирамидах, поскольку они были архитектурными памятниками, наиболее тесно связанными с религией..

Большинство картин в ацтекском обществе, хотя они и не представляли непосредственно какого-либо религиозного деятеля, считались своего рода данью божествам.

Ввиду религиозного значения этих художественных произведений высшие сословия и священники спонсировали многих художников для выполнения заказных картин. То есть состоятельные члены общества попросили художников сделать картины в обмен на деньги.

архитектура

Ацтекская архитектура - это один из аспектов ацтекского искусства, о котором мы знаем больше, так как многие структуры все еще стоят сегодня. Это в основном связано с качеством и консолидацией материалов, использованных в процессе строительства.

Как и керамические изделия, архитектурные произведения ацтеков были очень хорошими. Это особенно важно, потому что многие ацтекские сооружения были построены на остатках старых зданий, что представляло проблему для архитекторов..

Тот факт, что здания были построены поверх других, также помог зданиям ацтеков были одними из крупнейших архитектурных работ в Мезоамерике и мире.

Несмотря на большое разнообразие зданий, они имели довольно сходные модели по всей Мезоамерике. Тем не менее, семейные здания действительно имели определенные характеристики, которые были связаны со стилем украшений, которые представляли.

материалы

Ацтеки использовали много инструментов, которые даже на то время считались довольно примитивными.

Одной из замечательных характеристик ацтекского искусства является способность его архитекторов создавать масштабные работы, не требуя современных материалов. Чтобы достичь этого, они использовали очень хорошо зарекомендовавшие себя основы.

Использование твердых фундаментов было очень важно не только из-за качества материала, используемого для строительства, но и из-за типа мезоамериканской почвы..

У большинства ацтекских архитектурных памятников был очень слабый тип грунта, что сделало фундамент фундаментальным для поддержания постройки зданий.

Все материалы, используемые ацтеками, были собраны в городе, где он был построен; импорт материалов из других регионов не был обычной практикой для мексиканской цивилизации, хотя это происходило на протяжении всей ее истории.

Для постройки в основном использовались вулканические породы легкого среза, известняк, добываемый в местных карьерах, и каменный мусор.

города

Архитектура ацтеков в городах была дополнена великолепной городской планировкой. Один из лучших примеров ацтекской архитектуры находится в столице империи Теночтитлан. Этот город был не только самым большим во всей Америке, но и третьим по величине в мире в 14 веке..

Самым значительным архитектурным представлением столицы ацтеков был мэр Темпло, одно из самых важных религиозных зданий, построенных ацтеками..

Его форма представляет двух важных ацтекских богов: бога войны, известного как Уицилопочтли, и бога дождя и земледелия, называемого Тлалок.

ссылки

1. Искусство ацтеков, М. Картрайт в энциклопедии древней истории, 2014. Взято из древней истории.
2. Ацтекское искусство: образ жизни, история в сети (н.д.). Взято с historyonthenet.com
3. Живопись ацтеков, веб-сайт ацтеков и теночтитлан (н.д.). Взято с aztecsandtenochtitlan.com
4. Ацтекская архитектура, легенды и хроники, (н.д.). Взято с сайта legendsandchronicles.com
5. Глубокие корни ацтекской скульптуры, Mexicolore, 2014. Взято с mexicolore.com