Пространство Происхождение, характеристики, работы и представители

спациализм Это живописное движение, которое родилось в Италии и было продвинуто аргентинско-итальянским художником Лусио Фонтана в пятидесятых годах двадцатого века. Эта художественная тенденция заложена в неформализме и даже считается вариантом материального искусства..

Фонтана задумал группу пластиковых работ, которые он крестил с именем Concetto Spaziale (Пространственная концепция). В 1946 году он опубликовал знаменитый Манифест бьянко (Белый манифест) в Буэнос-Айресе и год спустя он основал группу Spazialismo (Spacialism) в Италии.

Теоретическое предложение живописного движения было собрано художником в Манифест Пространства, также опубликовано в 1947 году. Наряду с Фонтаной, документ был подписан другими художниками того же направления, такими как Кайссерлян, Милани и Джопполо. Позже они опубликовали еще пять художественных манифестов.

Пространство теоретизировалось Фонтаном через семь манифестов, задуманных между 1943 и 1947 годами, в которых он разработал некоторые предпосылки футуризма, пытаясь воссоздать язык живописи и скульптуры, чтобы адаптировать их к научно-техническим достижениям. Стремится создавать пространственные эффекты через «материальный разрыв холста».

индекс

• 1 Происхождение
• 2 Характеристики
  • 2.1 Пространственные и пространственные
• 3 Работы и представители
  • 3.1 Основные работы Фонтана
  • 3.2 Основные представители пространственности
  • 3.3 Пространственные манифесты
• 4 Ссылки

источник

Официальное рождение пространственности находится в Милане, Италия, в 1947 году, после публикации Белый манифест. Эта работа, которая служит теоретической поддержкой движения, была опубликована Лусио Фонтана в Буэнос-Айресе в 1946 году..

Он возник в первые послевоенные годы, совпав с рождением другого движения: абстрактный экспрессионизм в Нью-Йорке.

Пространство отличается от абстрактного экспрессионизма тем, что пытается отделить себя от мольберта и самой картины, чтобы уловить время и движение.

Фонтана считает, что эти два элемента (время и движение) на самом деле являются основными принципами работы. Художник отходит от реализма, потому что у него больше нет места для выражения своих идей; вот почему он создает свой первый Пространственный манифест в котором он частично синтезирует способ, которым он задумывает создание искусства.

Художник хотел создавать художественные произведения «для новой эры» с будущим измерением, в котором он мог бы показать «подлинное пространство мира». Пространственность смешивает идеи движения Дада с тахизмом и конкретным искусством, подчеркивая «физическую непрерывность холста».

Это движение исследовало отношения между человеком и пространством, которое его окружает, чтобы поддержать его идеи. По этой причине Фонтана сказал: «Есть только одна пространственная концепция искусства».

Художественное движение Fontana оставило важное наследие универсальным пластическим искусствам в поисках преодоления холста и обогащения концептуального и экологического искусства..

В условиях времени вся культура, искусство, литература и мода были после поиска, чтобы сломать шаблоны.

черты

- Он использует деструктивные методы, такие как порезы, перфорации, разрезы, разрывы холста или арпилер. Фонтана был одним из наиболее радикальных пространственных деятелей, создавших произведения, в которых пластическое выражение составляло этот тип «деструктивной» техники. Порезы были сделаны на самой ткани, которая была окрашена в плоский цвет.

- Хроматический подход очень разнообразен и разнообразен. Он использует монохромные фоны, как это делал Фонтана; мягкие и мимолетные тона (розовый, зеленый, охристый и пастельно-синий), такие как Фортриер; и даже оттенки драматических цветов, таких как Burri и Millares.

- Пространственная работа организована с контрастами материи, а не материи. В этом нет формы и перспективы.

- Пространство позволяет художнику выразить себя с полной свободой через «физическую непрерывность холста» и «прогрессивное упрощение форм». Это приближает пространственность к другим движениям, таким как минимализм и концептуальное искусство..

- Он заботится о технической и физической области. Он создает очень выразительные эффекты материала живописи за счет ухудшения цвета, смешанного с различными материалами повседневного использования: опилками, песком, штукатуркой, углем, стеклом и другими. Он также вставляет странные материалы в живопись, такие как одежда, лом, кусочки дерева, камни и другие.

Пространственисты и пространственность

Пространственисты были художниками-пластиками, которые создавали свои картины и композиции с помощью ногтей и других предметов. Они не готовили стойки (холсты, на которых они нарисованы) так же, как другие художники, и не рисовали их.

Вместо этого они создали и выразили свои идеи в Интернете. Таким образом, они продемонстрировали зрителю существование трехмерности и в области живописи. Они также выделили значение пустого пространства, которое они считают пустым полем..

На пространственность влияет французский художник Жан Дюбуффе, который в пятидесятые годы тоже экспериментировал с материалами и был одним из представителей неформализма..

Этот вид искусства был связан с Art brut, видом искусства без академического образования, а скорее уличным, созданным маргинальными людьми. Они создали «некультурные» произведения со своими инструментами и навыками..

С предпосылкой превосходящей абстракции и реализма, пространственность стимулировала художника к разработке новых методов и инструментов общения. Это было достигнуто благодаря использованию современных технологий того времени (неон, телевидение, радио). Кроме того, другие формы и цвета были произведены через пространства.

Работы и представители

Пространственные исследования необходимы после поиска различных междисциплинарных путей. Объединяйте науку, искусство и дизайн, стремясь превратить пространство в художественное место действия.

Кроме того, он создает выразительную модальность, задуманную в физических терминах; таким образом, пространство становится новым средством общения и взаимосвязи.

До создания пространственности у Люсио Фонтаны была долгая карьера скульптора и художника. Он был тесно связан с движением абстрактного экспрессионизма; вот почему он искал другой способ выразить себя через космическое движение.

Фонтана родился в 1899 году в Росарио, Санта-Фе (Аргентина). Он тренировался в Италии, где прожил большую часть своей жизни. Его основные художественные работы - это монохромные полотна, порванные или перфорированные бритвой: они его знакомые. ткань тагли нелла (порезы на ткани). Художник хотел передать, что в этих полотнах была глубина.

Основные работы Фонтаны

-Донна с Фиоре, 1948.

-Космическая концепция, 1949.

-Concetto spaziale, 1955.

-Белый, Станции Креста, Станция VII: Иисус падает второй раз, 1955.

-Алтарь Успения Богородицы, 1955.

-Пространственная концепция, ожидания, 1959.

-Concetto spaziale. attese, 1959.

-Пространственная концепция Ожидание, Лучио Фонтана, 1960.

-Concetto spaziale, Attese, 1961.

-Я кванта, 1960.

Основные представители пространственности

- Бениамино Джопполо.

- Джорджо Кайссерлян.

- Антонино Тулье.

- Милена Милани.

- Гвидо Антони.

- Альберто Виани.

- Андре Бретон.

- Жан Дубаффет.

- Марио Делуиджи.

- Танкреди (Tancredi Parmeggiani).

- Чезаре Оверелли.

- Джузеппе Тарантино.

Пространственный манифест

Пространцы предпочитали оставлять воплощенные идеи своего художественного движения через различные манифесты и другие публикации:

- Белый Манифест, Автор Люсио Фонтана, Буэнос-Айрес, 1946.

- Первый манифест пространственности, написанный Бениамино Джопполо в 1947 году.

- Второй манифест пространственности, написанный Антонино Туллье в 1948 году.

- Предложение по регулированию движения spaziale.

- Манифест "Текнико делло спазиализм", Люсио Фонтана, 1951.

ссылки

1. Спазиализм Лусио Фонтаны: Талья сулла тела. Получено 10 апреля 2018 г. с сайта buongiornolatina.it
2. Spazialism е Фонтана. Просмотрено с сайта stilearte.it
3. Лусио Фонтана Консультируется speronewestwater.com
4. Spazialismo. Просмотрено от settemuse.it
5. Что такое пространственность? Консультируется kunzt.gallery
6. Пространство (1947-1968). Консультируется с sites.google.com