Техническая Художественная Ассамблея, Типы и Избранные Художники



художественное собрание Это техника, которая состоит из включения предметов быта в создание произведений искусства. Хотя эти объекты приобретают художественную или значительную ценность при использовании в качестве компонентов произведения, они всегда так или иначе сохраняют свою идентичность..

Этот термин не относится только к трехмерным произведениям. Во многих случаях произведение художественного собрания может также относиться к плоским конструкциям, созданным с объектами, которые не представляют деформации или обследования, такие как газеты.

Термин «художественное собрание» был придуман в середине прошлого века для обозначения культурного и интеллектуального движения. Это движение возникло в начале 20-го века из рук нескольких художников-пластиков со всего мира..

Другие формы собраний датируются задолго до двадцатого века в различных культурах человечества. Тем не менее, термин относится конкретно к художественным произведениям конца девятнадцатого и начала двадцатого века, и все, что впоследствии вдохновило.

индекс

  • 1 Техника и ее характеристики
    • 1.1 Создание
    • 1.2 Художественные влияния
    • 1.3 Использование материалов
    • 1.4 Размер
  • 2 типа
    • 2.1 Коллажи
    • 2.2 Скульптуры
  • 3 Избранные художники
    • 3.1 Армандо Реверон
    • 3.2 Луиза Невельсон
    • 3.3 Жорж Брак
    • 3.4 Умберто Боччони
  • 4 Ссылки

Техника и ее характеристики

создание

Техника создания сборочного произведения искусства довольно разнообразна. Художники могут использовать любую технику, если произведение искусства создано с использованием необычных предметов на художественной сцене..

Например, в работе Заднее сиденье 38 года Dodge, Эдвард Кинхольц представлял конкретный сценарий в большом масштабе, используя почти полный автомобиль и другие объекты, такие как пустые пивные бутылки, предварительно записанную музыку и кабель.

В свою очередь, другие художники, такие как сам Пабло Пикассо, создавали более мелкие сборочные работы, что иллюстрируется некоторыми из его натюрмортов..

Художественные влияния

Наиболее важный вклад в стиль художественной сборки внесли несколько выдающихся художников, чьи индивидуальные особенности формировали стиль, который становился все более популярным с годами..

Именно поэтому первые произведения художественного собрания имеют штрихи постмодернизма. Они представлены в использовании современных объектов и изо дня в день или, во многих случаях, изображения этих же объектов. К ним относятся коробки, старая обувь, банки с фасолью, детали машин и многое другое..

Использование материалов

Одной из основных характеристик художественного собрания является использование материалов, которые не были созданы с художественной целью для создания произведений искусства..

То есть объекты, которые используются в сборке, всегда будут объектами, которые не имеют художественной ценности, но накопление всего определенным образом создает произведение искусства..

Короче говоря, объекты, используемые для создания сборки, могут быть натуральными, сборными или изготовленными. Важно то, что они не имеют главной цели для создания произведений искусства, но имеют разные цели.

размер

Произведение художественного собрания может варьироваться по размеру и не ограничивается небольшими творениями, такими как картины и скульптуры небольших размеров. Фактически, художники, которые создают эти работы, несут ответственность за решение, какого размера они будут иметь. На размер влияют объекты, используемые каждым художником для формирования своего творчества..

В своей работе Время всего, Созданный Арманом в Париже художник использует большое количество часов для создания башни.

Эта работа представляет пример универсальности, с которой можно обрабатывать художественное собрание, поскольку форма используемых предметов и способ их размещения для создания произведения искусства придают особую индивидуальность и размер каждое художественное произведение.

тип

коллажи

Коллажи, использующие повседневные предметы, являются ярким представлением художественной сборки. Одним из главных художников, использующих эту технику, был Жан Дюбюффе. Фактически, именно он дал методу название «сборка», назвав свои первые коллажи сборкой изображений..

скульптуры

Скульптура является наиболее очевидным способом создания представлений художественной сборки. Многие из художников, которые используют эту технику, имеют тенденцию создавать работы в большем масштабе, учитывая легкость, с которой объекты могут быть адаптированы к большой среде.

Техника сборки дает художникам возможность работать так, как живопись не всегда позволяет, и, следовательно, принято создавать скульптуры из предметов быта..

Избранные художники

Армандо Реверон

Армандо Реверон был венесуэльским художником. Он был одним из первых художников, использовавших природные элементы (такие как бамбук) для создания художественных сборок..

На раннем этапе своей жизни в качестве художника он переехал в небольшую хижину на окраине города. Это заставило его метафорически присоединиться к природе; его работа начала представлять природные элементы с этого момента. Его целью было представить природу под воздействием солнца.

Луиза Невельсон

Луиза Невельсон была американской художницей, которая выделялась после появления абстрактного экспрессионизма. Ее наиболее значимыми работами были художественные коллекции из дерева, которые она сама собирала в городе. Из этого дерева Невельсон создал монументальные произведения с художественным значением.

Жорж Брак

Жорж Брак, французского происхождения, был одним из самых значительных художников 20-го века. Вместе с Пабло Пикассо он был одним из основателей кубистского движения во всем мире..

Хотя его основным направлением было развитие кубистических произведений, он создал серию коллажей в виде художественных сборок, в которых он использовал яркие цвета и характерные формы для создания произведений большого воображения. Брак не придерживался единого художественного стиля в своей карьере, но никогда не оставлял кубизма.

Умберто Боччони

Умберто Боччони был влиятельным итальянским художником и скульптором. Он признан одним из главных основоположников художественного футуризма. Вдохновлял своим искусством творения Брак и Пикассо, занимаясь разработкой довольно сложных сборок.

Несмотря на то, что он прожил недолго (он умер в 33 года), его искусство оказало влияние на несколько поколений художников в будущем..

ссылки

  1. Искусство сборки, Энциклопедия визуальных искусств (н.д.). Взято с visual-arts-cork.com
  2. Сборка, Tate Art Galleries, (н.д.). Взято с tate.org
  3. Сборка - Искусство, Британская энциклопедия, 2018. Взято с Britannica.com
  4. Умберто Боччони, История искусств, (н.д.). Взято с theartstory.org
  5. Луиза Невельсон, История искусств, (н.д.). Взято с theartstory.org
  6. Армандо Реверон, Британская энциклопедия, 2018. Взято с Britannica.com
  7. Жорж Брак, Официальный сайт Жоржа Брак, (н.д.). Взято с georgesbraque.org
  8. Определение сборки, Глоссарий по истории искусств Шелли Эсаак, 2017. Взято с мыслиco.com