Поделиться:
Мануэль Мачадо биография, литературный стиль, идеология и произведения
Мануэль Мачадо Руис (1874-1947) был испанский поэт и драматург, который разработал свою работу в профилях модернизма. Он был братом поэта Антонио Мачадо, и, как кровь объединила их, так и дружба. Было много анекдотов и работ, которые они делали вместе.
Мануэль был под влиянием работы своего отца в качестве исследователя и ученого испанского фольклора. Затем он смог смешать свой вкус к традициям с его индивидуальностью и близостью с современными и космополитами. Наиболее важными произведениями писателя были Пой глубоко и Плохое стихотворение.
Работа Мануэля Мачадо характеризовалась распространением и знанием фламенко как части андалузского наследия. Кроме того, у него была способность писать романы, квартеты, сонеты и стихи из более чем девяти слогов, которые он сам называл «солеариями»..
индекс
- 1 Биография
- 1.1 Рождение и семья
- 1.2 Детство и учеба
- 1,3 года молодости
- 1.4 Зрелая жизнь Мануэля
- 1.5 Последние годы
- 2 Литературный стиль
- 3 Идеология
- 4 Полное собрание сочинений
- 4.1 Поэзия
- 4.2 Тест
- 4.3 Театральные спектакли
- 4.4 Роман
- 4.5 Перевод
- 4.6 Краткое описание наиболее представительных работ
- 5 ссылок
биография
Рождение и семья
Мануэль Мачадо родился 29 августа 1874 года в Севилье. Его родителями были Антонио Мачадо Альварес, писатель и фольклорист; и Ана Руис Эрнандес.
Он был старшим из четырех братьев: Антонио, Рафаэль, Ана, Хосе, Хоакин, Франциско и Чиприана. С Антонио он создал небьющийся галстук.
Детство и учеба
Первые девять лет жизни Мануэля Мачадо были проведены в его родном городе с его семьей, которая уделяла ему всю любовь и внимание. У него было счастливое детство, пропитанное спокойствием и красотой Севильи.
Позже его семья решила поехать в Мадрид, чтобы дети могли получить лучшее образование. Оказавшись в испанской столице, он начал учиться в известном Институте Свободы Enseñanza. Затем он посещал бакалавриат в школах Сан-Исидро и Карденал Сиснерос..
Мануэль Мачадо поступил в Севильский университет в восемнадцать лет, чтобы изучать философию и литературу; он закончил школу 8 ноября 1897 года. Позже он встретил своего брата Антонио, и вместе они стали посещать кафе и литературные собрания Мадрида..
На этапе своей богемной жизни молодой Мануэль начал проявлять свои способности к поэзии. Это было в то время, когда он выпустил свои первые стихи и сделал несколько публикаций в определенных печатных СМИ, которые формировались.
Лет молодости
После прекращения беззаботной жизни, которую он провел в испанской столице, молодой Мануэль отправился в Париж в 1898 году. Во французском городе он начал работать переводчиком в тогдашнем известном издательстве Гарнье. Это было то время, когда он опубликовал свою первую книгу под названием душа.
Жизнь Мануэля Мачадо была насыщенной и многогранной. Находясь в светлом городе, он имел возможность встретиться и подружиться с важными писателями и литературными критиками того времени, такими как Рубен Дарио, Амадо Нерво и Энрике Гомес Каррильо.
В 1903 году севильский поэт вернулся в Испанию, и с этого момента его литературная деятельность не прекращалась. Он сделал сотрудничество для журнала Черный и белый а также для газеты азбука. В те годы драматург начал свои шаги в театре.
В том же году он премьера театральной комедии в Севилье Любовь на лету, что у него не было той трансцендентности, которую он ожидал. Два года спустя, в 1905 году, он опубликовал Капричос; его брат Хосе Мачадо отвечал за иллюстрацию.
Зрелая жизнь Мануэля
Мануэль вошел в стадию зрелости, будучи признанным и любимым писателем, он создал много работ, прежде чем достиг этой ступени своей жизни. Кроме того, он продемонстрировал свои способности и эффективность для выполнения административных должностей, связанных с литературой.
В 1913 году, когда ему было тридцать девять лет, он занимал должность государственного служащего Факультативного органа архивариусов, библиотекарей и археологов Сантьяго-де-Компостела; тогда это было изменено на Национальную библиотеку Мадрида. Кроме того, он был директором библиотеки и муниципального музея испанской столицы..
Поэт также служил журналистом. В конце Первой мировой войны он путешествовал по нескольким странам Европы в качестве корреспондента испанской газеты. Либерал. Позже, в 1921 году, он опубликовал свою работу Арс Морьенди, сборник стихов, которые ученики считают его работой лучшим.
В начале 1920-х годов Мануэль обдумывал решение отказаться от поэзии; Он думал, что у него был срок годности. Однако он продолжал писать театр вместе со своим братом Антонио. Одна из работ с большей восприимчивостью была Лола идет в порты, 1929 года.
Последние годы
Когда в 1936 году разразилась гражданская война в Испании, поэт находился в Бургосе в течение более тридцати лет в сопровождении своей жены Эулалии Касерес, с которой он познакомился в студенческие годы. Ситуация в стране держала его подальше от его семьи.
Поэт был заключен в тюрьму 29 декабря того же года на два дня после того, как он дал заявления о войне французским СМИ. Два года спустя он был назначен членом Королевской испанской академии.
С его стадии старости являются произведения Стихи комика и Корона сонетов, последний в честь Хосе Антонио Примо де Риверы, сына одноименного диктатора.
В 1939 году он узнал о смерти своего брата Антонио и его матери. Он покинул Коллиур со своей женой, а затем вернулся в Бургос.
Мануэль Мачадо писал до конца своих дней. Он умер в городе Мадрид 19 января 1947 года, на его похоронах присутствовали многие интеллектуалы и политики.
Его тело было похоронено на кладбище Ла Альмудена. После его смерти его жена посвятила себя заботе о нуждающихся детях.
Литературный стиль
Литературный стиль Мануэля Мачадо характеризовался использованием точного и в то же время лаконичного языка. Это было похоже на его брата Антонио в том, что он не использовал декоративную риторику. Кроме того, поэт использовал короткие фразы, чтобы сделать свои стихи более естественными и выразительными.
При написании стихов он чувствовал себя достаточно свободным, чтобы сделать свою работу такой. Он не позволил метрике дать ему руководящие указания, но он написал так, как он хотел и чувствовал. На него повлияли француз Поль Мари Верлен и никарагуанский Рубен Дарио.
Что касается его написания, он во многих случаях следовал шагам своего отца с точки зрения распространения андалузского фольклора, он даже обладал большой способностью к фламенко и своей популярной канте хондо. Seguidillas, куплеты и подошвы были основными структурами, которые он использовал.
Мануэль Мачадо был творческим, остроумным и легким в своей поэзии. Что касается его работы в прозе, это было довольно просто; в отличие от многих писателей своего времени, он мало использовал прилагательные. В театре он совпал с братом по идеям комедии и трагедии.
идеология
С политической точки зрения идеология Мануэля Мачадо изначально была ориентирована на защиту демократии и гражданских свобод. Он был человеком мирных мыслей и решений, который верил в Испанию, рожденную работой и инновациями..
Однако, когда в 1936 году началась гражданская война, он был сторонником испанского фалангизма, который основал сына диктатора Примо де Риверы. Это движение было копией фашизма Италии, что означало экспозиции абсолютизма и тоталитаризма.
Решение Мануэля присоединиться к этому движению многих удивило: во-первых, потому что он никогда не был связан с какой-либо политической партией; и во-вторых, потому что это не соответствовало их демократическим чувствам. Поэтому его близкие друзья чувствовали, что выжить нужно больше, чем сочувствовать.
Полное собрание сочинений
Работа Мануэля Мачадо была развита в поэзии, театре, романах, переводах и эссе; однако, он признан больше всего за его стихи и пьесы. В случае поэзии его деятельность началась с Грустный и веселый (1894) и и т.д. (1895).
Самое важное время его работы было между 1900 и 1909 годами. Это считалось его наиболее плодотворной стадией и, кроме того, временем, когда он публиковал свои самые важные работы. Таков случай душа (1902), который является андалузским отражением - из-за куплетов - его размышлений о любви и смерти.
Что касается его работ в прозе, он начал в 1913 году с Любовь и смерть, который примерил серию рассказов. Мачадо показал, какое влияние на него оказал Рубен Дарио, учитывая то, как он написал несколько историй..
Ниже перечислены наиболее важные произведения Мануэля Мачадо в литературных жанрах, которые он разработал:
поэзия
- Грустный и веселый (1894).
- и т.д. (1895, при сотрудничестве писателя и журналиста Энрике Парадаса).
- душа (1902).
- Капричос (1905-1908).
- Песни (1905).
- Национальный праздник (1906).
- Плохое стихотворение (1909).
- Аполлон (1911).
- трофеи (1911).
- Пой глубоко (1912).
- Песни и посвящения (1915).
- Севилья и другие стихи (1918).
- Арс Морьенди (1921).
- феникс (1936).
- Часы золота (1938).
- Поэзия опера омния лирика (1940).
- Каденции каденций (1943).
- Часы, религиозные стихи (1947).
тест
Из эссе Мачадо было три основных:
- Литературная война (написано между 1898 и 1914 годами).
- Год театра (1918).
- День за днем моего календаря (1918, он был также известен как Меморандум об испанской жизни 1918 года).
театр
Пьесы испанского поэта и драматурга являются результатом совместной работы его брата Антонио Мачадо. Они выделили следующее:
- Несчастья или Джулианильо Валькарсель (1926).
- Хуан де Маньяра (1927).
- Олеандры (1928).
- Лола идет в порты (1929, один из самых важных и проверенных версий).
- Прима Фернанда (1931).
- Герцогиня Бенамехи (1932).
- Человек, который умер на войне (1928).
роман
Роман также понравился Мануэлю, хотя его работы в этом литературном жанре были не такими плодовитыми и выдающимися. Тем не менее, наиболее известные названия автора можно упомянуть:
- Любовь на лету (1904).
- Любовь и смерть (1913).
перевод
Мануэль перевел несколько испанских писателей на испанский язык. Некоторые из наиболее важных работ были следующими:
- Галантные вечеринки, француз Пол Верлен (1911).
- этика, голландского баруха Спинозы (1913).
- Полное собрание сочинений, Рене Декарт (1920).
- Эрнани, французского Виктора Гюго (1928).
Краткое описание наиболее представительных работ
душа (1902)
Эта работа делится на девять частей. Первые три связаны с символизмом, в то время как на следующее повлияло французское движение, рожденное после романтизма и известное как парнасизм..
в душа Мануэль выразил некоторые песни и песни из Андалусии, и в то же время он связал свои эмоции и мысли о смерти, одиночестве и любви. Содержание и способ его написания отражали ряд контрастов.
Стихи были связаны с внутренним миром поэта, описывали одиночество и забвение, которые он чувствовал в определенные моменты своей жизни. С этой работой также затрагивается тема Кастилии, которая открыта для других писателей, чтобы сделать то же самое.
Стихотворение "Адельфос"
"Моя воля умерла лунной ночью
в котором было очень красиво не думать и не хотеть ...
Мой идеал - лечь без иллюзий ...
Время от времени поцелуй и имя женщины.
В моей душе, сестре полудня, нет контуров ...
И символическая роза моей единственной страсти
это цветок, который рождается в игнорируемых странах
и это не имеет формы, аромата или цвета ".
Капричос (1905)
Эта работа была разделена на две части, каждая с заметными отличиями. В первом из них мы можем наблюдать поэзию, полную жизненности и радости, в которой форма характеризовалась легкостью и в то же время совершенством, которого искал Мануэль Мачадо. Во втором поэт вернулся в тоску.
Стихотворение "Авель"
"Поле и сумерки. Костер,
чей дым медленно поднимается в небо.
На бледной сфере
нет ни одного облака.
Дым в небо поднимается,
тихий, от костра ...
И это сводится как суверенный поединок
ночь на лугу ...
Каин! Каин! Что ты сделал со своим братом?.
Плохое стихотворение (1909)
Он считается одним из самых новаторских произведений Мануэля с учетом ситуации, в которой находилась его страна в момент ее зачатия. Поэт воспользовался возможностью, чтобы запечатлеть момент через призрачную свободу искусства. В стихах вы можете увидеть глубину и поверхностность.
В то же время писателю удалось объединить элегантность и рефлексию между культурным и популярным. Язык работы очень естественный, с явным свидетельством влияния вышеупомянутых Верлена и Рубена Дарио. Плохое стихотворение это известность нового поэта, который начал чувствовать себя по-другому.
Поэма "Йо, декадент"
«Я, декадентский поэт,
Испанский двадцатого века,
что быков я похвалил,
и спетый.
Las goldas y el aguardiente ...
И ночь в Мадриде,
и нечистые углы,
и самые темные пороки
из этих правнуков Сид:
так много каналов
Я должен быть маленьким, я должен;
Мне уже плохо, и я больше не пью
что они сказали, я выпил ... ".
Пой глубоко (1912)
В книге собрана серия песен фламенко, которые Мануэль писал на протяжении всей своей юности под влиянием своего отца, а также воспоминаний и переживаний своего родного Севильи. Поэт использовал подошвы и seguidillas в структуре; это дань традиционному и популярному.
Стихотворение "Пой глубоко"
«Мы все были спеты,
в ночь веселья,
куплеты, которые убили нас.
Сердце, молчи о своем горе
мы все спели
в ночь веселья.
Malagueñas, soleares,
и цыганский seguidillas ...
Истории моих скорбей
и из твоих плохих времен.
Арс Морьенди (1921)
Эта работа (которая на испанском языке переводится как Искусство умирать) обладает глубокой поэтической выразительностью и затрагивает тему жизни и смерти многими оттенками тонкости. В этом Мануэле он вызывал жизнь как вздох, сон, который заканчивается, когда он спит вечно.
Стихотворение "Арс Мориенди"
"Умирать ... Цветок есть во сне
-что после пробуждения больше не в наших руках-
ароматов и невозможных цветов ...
и день без ароматов режем ...
Жизнь появляется как сон
в нашем детстве ... потом мы проснулись
чтобы увидеть ее, и мы идем
очарование ищет тебя улыбается
что мы впервые мечтаем ... ».
Хуан де Маньяра (1927)
Это была пьеса, которую Мануэль Мачадо написал вместе со своим братом Антонио. Премьера состоялась 13 марта 1927 года в театре Рейна Виктория в городе Мадрид. В главных ролях испанский актер Сантьяго Артигас и аргентинская Пепита Диас.
Это было основано на легенде о доне Хуане, но авторы добавили некоторые ссылки на персонажа Мигеля Манару, который был иконой в Севилье. Две женщины жаждут любви Хуана; Эльвира, которая была плохой, убила своего мужа, а Маньяра помогла ей сбежать. Трагедия не ждет.
Олеандры (1928)
Эта пьеса была впервые представлена в Театре Эльдорадо в Барселоне 13 апреля 1928 года. Это история смерти и соблазнения; Герцогиня Арасели ищет ответы на свои постоянные ночные кошмары со своим мертвым мужем Альберто.
После запросов, которые дама сделала с доктором и другом ее мужа, Карлосом Монтесом, она обнаружила темную личность покойного и проблемы с личностью, которые у него были. Разочаровавшись, вдова продала имущество и снова влюбилась в человека, похожего на покойника.
Лола идет в порты (1929)
Эта пьеса братьев Мачадо является одной из самых узнаваемых и запоминающихся. Они структурировали это в трех действиях, и это было написано в стихах. Премьера состоялась 8 ноября 1929 года в Мадриде в театре Фонтальба, и была представлена в театре в трех разных версиях.
Речь идет об истории певицы фламенко из Кадиса по имени Лола, которую хотели все мужчины. Дон Диего, богатый помещик, хочет этого для себя; пригласив ее на свою ферму, его сын влюбляется в нее, но эта любовь невозможна.
Прима Фернанда (1931)
Эта работа была написана в стихах и была структурирована в трех действиях. Его премьера состоялась 24 апреля 1931 года в театре Рейна Виктория в Мадриде. Это была выставка истории любви, ненависти, ревности и соблазнения, в которой главные герои участвуют в сложном сюжете.
Брак Матильды и Леопольдо, который всегда был функциональным и гармоничным, был нарушен, когда Фернанда пришла в их жизнь. Молодая женщина ищет только свою выгоду; его двоюродный брат влюбился в нее, и женщина только принесла ему несчастья.
Герцогиня Бенамехи (1932)
Театральная пьеса написана в стихах и разделена на три акта. Премьера состоялась 26 марта 1932 года в Испанском театре. Это было установлено в начале 19-ого столетия и представило историю бандита Лоренцо Галлардо во время вторжений Наполеона Бонапарта.
Чувствуя угрозу от оккупации наполеоновских войск, Галлардо вынужден был укрыться в резиденции герцогини Бенамеджи, которая должна была оказать ему услугу за то, что он был спасен некоторое время назад. Со временем они влюбляются и все заканчивается болью.
Человек, который умер на войне (1941)
В случае этой пьесы Мануэль и его брат написали ее в прозе, в отличие от многих других; Кроме того, они разбили его на четыре части. Премьера состоялась в городе Мадриде 8 апреля 1941 года в Театре Испании. Одиннадцать лет спустя он был представлен в Мексике.
В ней рассказывалось об истории буржуазного брака, заключенного маркизой Кастельяр-дона Андре де Суньига и Донья Берта. Муж долго прятал его от своей жены, у которой был внебрачный сын по имени Хуан, которого он никогда не узнавал.
Много лет спустя, когда Эндрю увидел, что у него не может быть детей, он искал мальчика своим наследником и узнал, что он погиб в бою во время Первой мировой войны. Позже они обнаружили, что Хуан был ближе, чем они думали.
ссылки
- Гарсия, М. (S. f.). Альма. Мануэль Мачадо. (N / a): Портал солидарности. Восстановлено с: portalsolidario.net.
- Мануэль Мачадо (2019). Испания: Википедия. Получено с: wikipedia.org.
- Альварес, М. (2011). Мануэль Мачадо Работы, стиль и техника (Нет данных): Мачадо. Изучите журнал о семейной саге. Получено от: antoniomachado.com.
- Тамаро Э. (2019). Мануэль Мачадо. Испания: биографии и жизнь. Восстановленный от: biografiasyvidas.com.
- Мануэль Мачадо (2019). Испания: Испания - это культура. Получено с: españaescultura.es.