100 лучших фраз Пабло Пикассо
Я оставляю тебя лучшим фразы Пабло Пикассо о любви, жизни, искусстве, успехе, воображении и многом другом. Пикассо - испанский художник и скульптор, создатель кубизма с Жоржем Браком и Хуаном Грисом.
Вы также можете быть заинтересованы в этих фразах об искусстве, или вы заинтересованы в творчестве.
-Все, что вы можете себе представить, реально.
-Когда я был ребенком, моя мама сказала мне: «Если ты собираешься быть солдатом, ты будешь генералом. Если вы станете монахом, вы в конечном итоге станете Папой. " Вместо этого я стал художником и оказался Пикассо.
-Я хотел бы жить как бедный человек с большим количеством денег.
-Я рисую объекты так, как я их думаю, а не так, как я их вижу.
-Искусство это ложь, которая заставляет нас понимать правду.
-Просто оставьте на завтра то, что вы готовы оставить недействительным, когда умрете.
-Изучай правила как профессионал, тогда ты сможешь нарушить их как художник.
-Искусство это устранение ненужного.
-Делай то, что не можешь делать. Вот как ты их делаешь.
-Любовь - самая большая закуска жизни.
-Каждый акт творения - это прежде всего акт разрушения.
-Моя рука говорит мне, что я думаю.
-Копирование других необходимо, но копировать себя жалко.
-Изучайте правила как профессионал, чтобы вы могли нарушить их как художник.
-Мне потребовалось четыре года, чтобы рисовать как Рафаэль, но всю жизнь рисовать как ребенок.
-Живопись - это профессия слепого. Художник рисует не то, что видит, а то, что чувствует, что говорит сам о том, что видел.
-Молодость не старая.
-Я не смотрю, я нахожу.
-Современный мир не имеет смысла. Зачем мне рисовать картины, на которых это есть?
-Требуется много времени, чтобы стать молодым.
-Первая половина жизни учится быть взрослым, вторая половина учится быть ребенком.
-Не тратьте свою молодость, пока вы растете.
-Чем более технически у вас есть, тем меньше вам нужно беспокоиться. Чем больше технического, тем менее технического есть.
-Через искусство мы выражаем наше представление о том, что природа не.
-Люди хотят искусства. И им дано искусство. Но чем меньше искусства в живописи, тем больше краски.
-Тот, кто думает, что может, может. Тот, кто считает, что не может, не может. Это неумолимый и неоспоримый закон.
-Вдохновение существует, но вы должны найти нас работающими.
-Я всегда делаю то, что не могу, поэтому я могу научиться делать это.
-Работа - это необходимость для человека. Человек изобрел будильник.
-Для рисования нужно закрыть глаза и петь.
-Дайте мне музей, и я заполню его.
-Действие - ключ к успеху.
-Все дети художники. Проблема в том, как остаться художником, когда вырастет.
-Некоторые художники превращают солнце в желтое пятно, другие превращают желтое пятно в солнце.
-Цель искусства - очистить душу от повседневной жизни..
-Вся положительная ценность имеет свою цену в отрицательных терминах ... Гений Эйнштейна привел к Хиросиме.
-Никогда не позволяйте дихотомии управлять вашей жизнью, дихотомии, в которой вы ненавидите то, что делаете, чтобы получать удовольствие в свободное время. Ищите ситуацию, в которой ваша работа приносит вам столько же счастья, сколько и вашего свободного времени.
-Наши цели могут быть достигнуты только через план, в который мы горячо верим, и через который мы действуем энергично. Другого пути к успеху нет.
-Другие видели это и спрашивали, почему. Я видел, что может быть, и я спросил, почему нет.
-Бог на самом деле просто еще один художник. Он изобрел жирафа, слона и кошку. У него нет настоящего стиля. Он просто пробует другие вещи.
-Ах, хороший вкус! Какая ужасная вещь! Вкус - враг творчества.
-Главный враг творчества - здравый смысл.
-Если бы мы могли только вывести наши мозги и использовать только наши глаза ...
-Желание уничтожить - это тоже творческий импульс.
-Живопись - это еще один способ вести дневник.
-Там нет абстрактного искусства. Вы должны всегда начинать с чего-то. Тогда вы можете устранить все следы реальности.
-Смысл жизни в том, чтобы найти наш подарок. Цель жизни - доставить ее.
-Компьютеры бесполезны. Они могут только дать вам ответы.
-Люди хотят найти смысл во всем и во всех. Это болезнь нашей эры.
-Я начинаю с идеи, а потом она становится чем-то другим..
-Скульптура - это искусство интеллекта.
-То, что кто-то делает, то и считается. Не то, что намеревался сделать.
-Время от времени нарисовано изображение, которое, кажется, открыло дверь и служит трамплином для других вещей..
-Мы не стареем, мы взрослеем.
-Художник - вместилище эмоций, которые приходят откуда угодно: с неба, с земли, с листа бумаги, из проходящей тени или из паутины..
-Особенность цветов в том, что они следуют за эмоциональными изменениями.
-Почему два цвета поставлены рядом, поют? Это действительно можно объяснить? Нет. Так же, как никогда нельзя научиться рисовать.
-Есть только один способ увидеть вещи, пока кто-то не покажет нам, как это увидеть другими глазами.
-Картина не предназначена для украшения квартир. Это наступательное и оборонительное оружие против врага. (Про Эль Гернику).
-Люди, которые делают искусство своим бизнесом, в основном самозванцы.
-Кто правильно видит человеческое лицо: фотограф, зеркало или художник?
-Часть космической пыли падает один раз в день на вашу голову. С каждым вдохом мы вдыхаем небольшую историю нашей вселенной, прошлое и будущее нашей планеты, запахи и истории окружающего нас мира, даже семена жизни..
-Мы ничего не узнали за двенадцать тысяч лет. (При выходе из пещеры Ласко, Франция).
-Нет ничего сложнее, чем линия.
-Мы постоянно перемещаем пыль из одного места в другое, только чтобы заменить ее большим количеством пыли - энтропия всегда побеждает.
-Идея - не более чем отправная точка. Как только оно разработано, оно трансформируется мыслью.
-Я женщина Каждый художник - женщина и должна любить других женщин. Художники-гомосексуалисты не могут быть настоящими художниками, потому что им нравятся мужчины, а поскольку они сами женщины, они возвращаются к нормальной жизни.
-Академическое образование в области красоты - это фарс. Когда мы любим женщину, мы не начинаем измерять ее ноги.
-Я коммунист, и моя живопись - это коммунистическая живопись.
-Успех опасен. Человек начинает копировать себя, а копировать себя опаснее, чем копировать других. Приводит к бесплодию.
-Люди, которые пытаются объяснить изображения, часто лают не на то дерево.
-Нужно действовать в живописи, как в жизни, непосредственно.
-Вы не всегда должны верить тому, что я говорю. Вопросы соблазняют вас лгать, особенно когда нет ответа.
-Никто не обращает внимания, если всегда говорят одни и те же слова, с одинаковыми словами и тем же тоном..
-Я понимаю, как люди видят вещи в корнях деревьев, в расщелине стены, в эродированном камне. Но в мраморе? Он приходит в блоках и не вызывает никакого изображения. Ничего не вдохновляет.
-Почему вы пытаетесь понять искусство? Вы пытаетесь понять песню птицы?
-Искусство не правда.
-Плагиат - это тот, кто ворует человека. Настоящий художник крадет всех.
-Парфенон - фактически загон, на котором кто-то построил крышу; и они добавляли колонны и скульптуры, потому что в Афинах были люди, которые работали и хотели выразить себя.
-Когда арт-критики встречаются, они говорят о форме, структуре и значении. Когда художники встречаются, они говорят о том, где можно купить дешевый скипидар.
-Сегодня я нахожу ужасным то, что люди всегда пытаются найти личность для себя. Никого не волнует то, что мы могли бы назвать идеалом художника ... такого, который всегда существовал ... нет. Им наплевать на это.
-Все чудо. Это чудо, что никто не растворяется в ванной, как кусок сахара.
-Теперь есть слава. Из всех: голод, страдания, непонимание публики; Слава, безусловно, худшее. Это Божье наказание для художника. Это грустно Это правда.
-То, что можно считать преждевременным гением, - это гений детства. Когда ребенок вырастает, он исчезает без следа. Возможно, случается так, что этот ребенок когда-нибудь станет настоящим художником или даже великим художником. Но тогда вам придется начинать все заново, с нуля.
-Если ваша работа не вызывает у вас проблем, она не работает.
-Скульптура - лучший комментарий художника о своей картине.
-В музеях просто много лжи.
-Мы заразили изображения в музеях всей нашей чепухой, всеми нашими ошибками, всей нашей нищетой духа. Мы превратили это в маленькие, смешные вещи.
-Ваша работа в жизни - ваше максимальное соблазнение.
-Рисование - это своего рода гипнотизм.
-Я, который был связан со всеми стилями живописи, могу заверить вас, что единственное, что колеблется, - это волны моды, которые ведут к снобам и спекулянтам; число истинных ценителей остается примерно одинаковым.
-Искусство никогда не бывает целомудренным. Это должно быть запрещено для невежественных невинных, им никогда не следует позволять контактировать с теми, кто недостаточно подготовлен. Да, искусство опасно. Если искусство целомудренно, это не искусство.
-Есть ли что-нибудь более опасное, чем эмпатическое сжатие??
-Идея является отправной точкой и не более того. Как только вы это сделаете, мысль преобразует это.
-Когда вы начинаете рисовать портрет и ищите чистую форму, чистый объем, через последовательные исключения, вы неизбежно достигаете яйца. Точно так же, начиная с яйца и следуя тому же процессу в обратном порядке, можно закончить портрет.
-Один делает полную картину для персика, и люди думают иначе, этот специфический персик - только деталь.
-Меня пугают люди, которые говорят о красивых вещах. Что красиво? Надо говорить о проблемах в живописи.
-Если я буду плевать, они возьмут мою плевок и создадут его как великое произведение искусства.
-Матисс рисует картину, затем делает ее копию. Он повторяет это пять раз, десять раз, всегда проясняя линию. Он убежден, что последний, самый обездоленный, самый лучший, самый чистый, окончательный; и на самом деле, большую часть времени, это был первый. В розыгрыше нет ничего лучше первой попытки.
-Я не верю в несчастные случаи. В истории нет встреч, нет несчастных случаев.
-Часто, читая книгу, чувствуешь, что автор предпочел бы рисовать, а не писать; можно почувствовать удовольствие от описания пейзажа или человека, как будто он рисует то, что говорит, потому что в глубине своего сердца он предпочел бы использовать кисти и цвета.
-Закончить работу? ... Как нелепо, закончить - значит убить его, избавить его от души ... дать ему переворот для художника и для картины.
-Искусство - это не применение канона красоты, а применение того, что инстинкт и мозг могут постичь за пределами любого канона..
-Когда мы любим женщину, мы не начинаем измерять ее конечности..
-Мы не должны различать вещи. Что касается вещей, то здесь нет классовых различий. Мы должны выбрать то, что хорошо для нас, где мы можем найти это.
-Что на самом деле лицо? Ваше собственное фото? Твой макияж? Или это лицо, нарисованное художником или другим художником? ... Не все ли смотрят на себя по-своему? Деформации просто не существуют.