Поделиться:
Неоклассическая живопись происхождение, характеристики, авторы и работы
неоклассическая живопись Это было широкое движение неоклассицизма, которое развивалось на всем европейском континенте, начиная с 1760-х годов, и достигло наибольшего влияния в десятилетия 1780 и 1790 годов, оставаясь примерно до 1850 года..
Неоклассическая живопись подчеркивает строгий линейный дизайн и представление классических тем с использованием археологически правильных конфигураций и костюмов древнего классического искусства..
Неоклассический изобразительный стиль подчеркивал качества контура, эффекты света и преобладание светлых и кислотных цветов..
Художники-неоклассики придавали огромное значение представлениям костюмов, сценариев и деталей своих классических предметов с максимально возможной точностью и исторической мудростью; до такой степени, что инциденты могли быть точно проиллюстрированы на страницах греческих работ.
Классические рассказы, мифология, произведения Вергилия, Овидия, Софокла; как и первые события Французской революции, они послужили вдохновением для художников неоклассического периода. Это заставило их разработать ряд композиций, которые признаны шедеврами истории искусства.
индекс
- 1 Происхождение
- 1.1 Влияние Гранд Тура Европы
- 1.2 Археологические раскопки
- 1.3 Ранняя неоклассическая живопись
- 2 Характеристики
- 2.1 Тема
- 2.2 Неоклассика против рококо
- 2.3 Техника
- 2.4 Выражения лица и тела
- 2.5 Линейная перспектива
- 2.6 Композиция
- 3 Авторы и выдающиеся работы
- 3.1 Жак Луи-Давид
- 3.2 Жан-Огюст-Доминик Энгр
- 4 Ссылки
источник
Влияние Гранд Тура Европы
В середине XVII века была запланирована поездка, целью которой было пересечь несколько городов Европы, путешествуя в основном по железной дороге. Путешествие уехало из Англии, проходя через Францию, пока, наконец, не прибыло в Италию.
Обычно участники Гранд-тура были интеллектуалами того времени или молодыми людьми с хорошим социальным статусом, которые имели целью познать и познакомиться с классической культурой..
В этом смысле многие артисты стремились достичь одного из последних направлений Большого тура: Рима. Оттуда иллюзия «возврата» к классике.
Археологические раскопки
Неоклассическая живопись характеризовалась вовлечением событий, персонажей и тем греческого и римского искусства. Его появление в значительной степени стимулировалось научными интересами в восемнадцатом веке, в середине Просвещения.
После серии археологических открытий, в частности раскопок в римских городах, захороненных в Геркулануме (началось в 1738 году) и Помпеях (началось десять лет спустя), возрос интерес к обновлению греко-римского искусства..
Первые археологи и художники открытий в римских городах были сделаны доступными для публики посредством их тщательно выгравированных репродукций. Намерение подражать принципам греческого искусства было то, что породило появление неоклассицизма.
Ранняя неоклассическая живопись
Немецкий историк Иоганн Йоахим Винкельманн был особенно влиятельным для ранних художников-неоклассиков; немец взял греко-римский стиль как "чемпион" всех художественных стилей.
По этой причине первые художники неоклассической школы были основаны на идеях Винкельмана. Многие из художников были немецкими студентами.
Итальянский Антон Рафаэль Менгс, француз Жозеф Мари Вьен и итальянский портретист Помпео Джироламо Батони были пионерами неоклассической живописи; они были активны в 1750, 1760 и 1770 годах.
Хотя его композиции включали позы и образные аранжировки, типичные для греческой скульптуры, они все еще были сильно привязаны к рококо (предыдущее художественное движение).
черты
тема
Одна из наиболее заметных характеристик неоклассической живописи - концентрация на греческой и римской культуре. Мифологические сюжеты, в дополнение к расстановке приоритетов мужской героической ню, типичной для греко-римского искусства, были распространены в неоклассических композициях..
Работы Гомера (Илиада и Одиссеяа также стихи Петрарки были источником вдохновения для художников этого стиля; в то время как несколько лет спустя, французская революция была главным героем основных композиций неоклассического.
Конец этих новых композиций имел пропагандистское значение в пользу Наполеона Бонапарта. Были воплощены самые важные события революции, жертвы героев, а также ценности революции через живопись.
Во многих случаях художники не выдвигали на первый план сцены или песни историй, но действовали как своего рода продолжение или следствие таких историй. Также было принято рассказывать прошлые истории других работ.
Неоклассика против рококо
Неоклассицизм был выражением просвещенной мысли. По этой причине многие из произведений, помимо художественной и эстетической цели, выполняли функцию обучения в соответствии с требованиями интеллектуального движения момента.
Фактически, примерно в 1760 году французский энциклопедист Дени Дидро выступил с критикой в отношении рококо, в которой он подтвердил, что искусство направлено на образование в сочетании с морализаторской дидактикой. В этом смысле характер неоклассика должен был критиковать экстравагантный и декоративный рококо.
техника
В неоклассической живописи преобладало драматическое, ясное и холодное освещение, в основном сосредоточенное на главном герое композиции. Была применена техника кьяроскуро; Правильное предоставление света и тени.
Как правило, главный герой произведения располагался в центре картины с более интенсивным освещением, оставляя в темноте остальных персонажей композиции..
По сравнению с рококо, в нем отсутствуют пастельные тона, которые можно было бы смешать с росписью, а скорее использовались кислотные цвета. Поверхность картины характеризовалась гладкостью и такой чистотой, что мазки автора не были замечены.
Выражения лица и тела
Была выделена белая повязка героя композиции, что указывало на травму и тоску главного героя. Общая композиция несколько театральная; то есть выражения лица и жесты предназначены для обозначения глубокой боли.
Большинство композиций могут быть связаны даже как фотография движущейся сцены. Не только главные герои композиций выражали страдания; товарищи (женщины и мужчины) выражают ту же меланхолию.
Несмотря на позы и чувства грусти и страданий, такая боль не искажала лица фигур. В некоторой степени телесный характер персонажей характеризовался тем, что он был несколько неудобным.
Линейная перспектива
Линейная перспектива - это техника, в которой художники-неоклассики проецировали трехмерное изображение на двумерную поверхность, чтобы дать зрителю ощущение глубины..
В неоклассической живописи это иллюстрируется пропорциями фигур; то есть они поместили меньшие фигуры, чтобы создать ощущение, что они находятся дальше от центральной фигуры, которая обычно больше по размеру, так что это создает ощущение близости.
состав
Неоклассицистские композиции подчеркивали единственную тему и не имели других тем в картине, которые могли бы отвлечь зрителя. С другой стороны, большинство картин были выполнены маслом на холсте.
В первой плоскости было нарисовано небольшое количество человеческих фигур, а в окрестностях были расставлены другие фигуры с использованием глубины..
Обычно фигура, которая появляется в центре композиции, обладает характеристиками идеальной анатомии (идеально пережеванный пресс), идея которой была извлечена из классических скульптур..
Авторы и выдающиеся работы
Жак Луи-Давид
Жак Луи-Давид родился 30 августа 1748 года в Париже, Франция, и считался величайшим представителем неоклассической живописи..
Дэвид получил высокую оценку благодаря своим огромным полотнам на классические темы, таким как одна из его самых известных работ: Присяга Горациев, 1784.
Когда Французская революция началась в 1789 году, он кратко служил художественным руководителем и рисовал своих лидеров и мучеников в работе Смерть Марата, будучи одним из самых известных образов Французской революции.
После достижения национальной и международной славы он был назван художником Наполеона Бонапарта. Помимо того, что он был главным художником исторических событий, он служил великим портретистом.
Присяга Горациев
Присяга Горациев Это работа Жака Луи-Давида, написанная в 1784 году. Картина быстро стала успешной перед лицом критики того времени и сегодня считается одним из величайших образцов неоклассической живописи..
Картина представляет собой римскую легенду о споре между двумя противоборствующими городами: Римом и Альба-Лонга. Он был задуман как торжественный момент, полный спокойствия, мужества и патриотизма.
В работе отражено противостояние трех братьев, Хоратти, против его отца, которые предлагают свои жизни, чтобы обеспечить победу Рима в войне против Альба Лонги.
Что касается композиции картины, фон не выделяется и ориентируется на главных героев произведения (три брата и отец, но больше на отца).
Жан-Огюст-Доминик Энгр
Жан-Огюст-Доминик Энгр родился 29 августа 1780 года в Монтобане, Франция. Это был один из учеников Жака Луи-Давида, известного тем, что делал тщательно сохраняемые картины для поддержания классического стиля..
Энгр полагался на линейный дизайн в своих картинах с мелкой плоскостью и приглушенными цветами. Он сделал ню, которая стала хорошо известна как Турецкая баня в 1862 или Великий Одалиск в 1814 году. Обе композиции по существу холодные (типичные для неоклассического) и блестяще исполненные.
Турецкая баня
Турецкая баня - это картина маслом, написанная на холсте, прикрепленная к дереву французом Жаном-Огюстом-Домиником Энгром в период с 1852 по 1859 год и измененная в 1862 году..
На картине изображена группа голых женщин в бассейне гарема; характеризуется эротикой, которая вызывает западные стили Востока и связана с классической мифологической темой.
Эта картина расширяет серию мотивов, которые Энгр исследовал в других картинах, например: Купальщица Вальпинаçна (1808) и Великий Одалиск (1814).
ссылки
- Западная живопись: неоклассика и романтика, Артур Фрэнк Шор, Робин Синклер Кормак, Дэвид Ирвин и другие (н.д.). Взято с britannica.com
- Истоки неоклассицизма, портал ArtHistoryUnstuffed, (2009). Взято с сайта arthistoryunstuffed.com
- Неоклассическая живопись, Энциклопедия истории искусств, (н.д.). Взято с visual-arts-cork.com
- Знаменитая живопись неоклассицизма, Портал Ранкер, (н.д.). Взято с ranker.com
- Неоклассическая и романтическая живопись, Портал основных гуманитарных наук, (н.д.). Взято с essential-humanities.net
- Неоклассическая живопись, Википедия на испанском языке, (н.д.). Взято с wikipedia.org