История живописи



история живописи датируется более 64 000 лет назад, согласно недавнему исследованию наскальных рисунков, найденных в нескольких пещерах в Испании. Чтобы определить возраст этих рисунков, был использован известный уран-ториевый анализ датирования углеродных корок.

Наскальные рисунки находятся в трех пещерах, каждая с различными рисунками, изображениями или картинами: Pasiega в Кантабрии, которая содержит изображения животных всех видов; Мальтравьесо в Эстремадуре, где кальки или трафареты представляют руки, точки и другие геометрические фигуры; и Ардалес, Андалусия, в образованиях окрашены в красный цвет.

Исследование предполагает, что эти наскальные рисунки были сделаны неандертальцами, так как их возраст превышает на 20 тысяч лет приход современного человека в Европу.

Это означает, что наскальное искусство на Пиренейском полуострове является старейшим на сегодняшний день во всем мире..

индекс

  • 1 Введение
  • 2 Периоды, стили и эволюция
    • 2.1 Наскальная живопись
    • 2.2 египетская живопись (с 3100 г. до н.э.)
    • 2.3 Месопотамская живопись (с 3200 по 332 г. до н.э.)
    • 2.4 Цивилизация Эгейского моря (3000-1100 гг. До н.э.)
    • 2.5 Классическая греческая и римская живопись (с 1100 г. до н.э. до 400 г. н.э.)
    • 2.6 Последующие стили рисования
  • 3 Ссылки

введение

На протяжении всей истории человек использовал живопись для выражения идей и эмоций через двумерный визуальный язык. Этот язык имеет разные цвета, тона, линии, формы и текстуры, чтобы произвести разные ощущения пространства, объема, света и движения.

В истории живописи, начиная с неандертальцев и заканчивая сегодняшним днем, многие элементы различной природы оказали влияние, такие как религия, география, открытие и разработка новых материалов, идей и важных событий. Все это настраивает художника на определенный взгляд на мир.

Живопись, несомненно, является способом описания и записи реальности. Он служит для отражения материальных и идеологических изменений, которые произошли в мире, всегда раскрывая детали за пределами письменного слова.

После первых картин его развитие стало постоянной и неразделимой цепочкой стилей, которая добавляет элементы в искусство тех, кто предшествовал ей.

Периоды, стили и эволюция

Наскальная живопись

Из датировки пещер в Испании делается вывод, что неандертальцы и современные люди, возможно, изобразили пещерное искусство в пещерах. Кроме того, это указывает на то, что человеческие предки использовали более продвинутую символику, чем считалось ранее.

Испанское наскальное искусство этих и других пещер, таких как Альтамира, в основном состоит из красных и черных картин. Представлены животные (олени, бизоны и птицы), геометрические фигуры и линейные знаки, а также шаблоны (следы) и отпечатки ладоней..

Первые люди украсили стены пещер, где они жили, изображениями тем, которые были очень важны для них: их диета и как получить это через охоту.

Вот почему они представляют бизонов, северных оленей и мамонтов в ледниковый период, а также их собственные изображения, которые они видят отраженными в тенях стен..

Известные пещеры

Помимо пещер Ла Пасьега, Мальтравьесо и Ардалес, есть и другие очень важные. Среди пещер, наиболее известных своей древностью, находятся пещеры Шове (Франция), возраст которых насчитывает около 31 000 лет; и пещеры Альтамира и Ласко (Франция).

Альтамира имеет данные о выбросах углерода за 13 000 лет, а Ласко имеет возраст 17 000 лет. В дополнение к этому, есть еще много по всему миру.

В этих пещерах стены и потолки украшены росписью красноватых тонов, черного, коричневого, желтого и черного. Картины были созданы из минеральных оксидов в порошке, которые обязательно смешались с жиром и кровью животных. Мотивы - дикие животные и дикий скот (лошади, крепостные, бизоны)..

Видимо, наскальная живопись имела не только декоративный характер, но и магико-религиозный. Считается, что она была нанята, чтобы помочь охоте, а также трансу шаманов.

Египетская живопись (с 3100 г. до н.э.)

Египетская цивилизация первой установила узнаваемый художественный стиль. Для него характерно следование странной, но последовательной структуре, в которой голова, ноги и ступни человеческих фигур всегда изображены в профиль. Напротив, плечи, торс, руки и глаза представлены спереди.

Техника египетской живописи оставалась нетронутой на протяжении веков. Одним из используемых методов было нанесение акварельной краски на стены из гипса или известняка..

Другой процесс состоял в вырезании контуров в каменных стенах и нанесении рисунков акварелью. Сухой климат региона и запечатанные гробницы способствовали его сохранению..

Месопотамская роспись (с 3200 по 332 г. до н.э.)

Месопотамская цивилизация развивалась в долине между реками Тигр и Евфрат на Ближнем Востоке. Их конструкции в основном из глины, поэтому здания не сохранились, потому что все рухнули, а фрески, которые украшали их здания, также были разрушены..

Им удалось только сохранить украшенную керамику (расписанную и освещенную) и разноцветную мозаику. Хотя мозаики не считаются живописью, они влияли на формы живописи в этой цивилизации.

Цивилизация Эгейского моря (3000-1100 гг. До н.э.)

Это третья великая первобытная культура. Он был разработан на островах, расположенных на фронте к побережью Греции и на полуострове Малой Азии. Эгейская цивилизация была современной с древними египтянами и месопотамцами.

В своих дворцах в Кноссе и других регионах они закрашивали мокрые штукатурные стены сложными картинами на основе оксидов, песка и охры. Они были предшественниками фресок. Критяне окрашены в красный, ярко-желтый, синий и зеленый цвета.

Классическая греческая и римская живопись (с 1100 г. до н.э. до 400 г. н.э.)

Греки украшали свои храмы и дворцы росписью. Раньше они рисовали маленькие картины, из которых они делали мозаику. Существует очень мало греческой живописи, которая сохранилась до наших дней благодаря времени и разрушениям, вызванным войнами..

Греки мало рисовали на могилах, как египтяне, поэтому работы не были защищены.

С другой стороны, росписи римлян делались в основном на виллах или в загородных домах в городах Помпеи и Геркуланум, но в 79 году оба города были полностью похоронены среди лавы вулкана Везувия..

Римские картины были выполнены на предварительно подготовленных поверхностях из мрамора и гипса. В целом, они не имели оригинальных мотивов, но были копиями других греческих картин четвертого века до нашей эры. С.

Более поздние стили рисования

После доисторической живописи греков, месопотамцев и римлян возникли другие стили изобразительного искусства, указанные ниже:

- Византийская и раннехристианская живопись (300-1300 гг. Н.э.).

- Средневековая живопись (500-1400).

- Италия с Симабу и Джотто (конец тринадцатого века).

- Поздняя средневековая живопись (север Альп в начале 15-го века).

- Итальянская Ренессансная живопись.

- Флоренция и Венеция (15 век).

- Рим (шестнадцатый век).

- Ренессанс во Фландрии и Германии.

- Барочная живопись (17 век).

- Испания (15 и 16 века).

- Фландрия (XV и XVI века).

- Голландия (17 век).

- Живопись 18-го века (в том числе живопись в стиле рококо во Франции).

- Живопись 19 века (Франция, Голландия).

- Живопись двадцатого века (Испания, Франция, США).

ссылки

  1. U-й датировка карбонатных корок показывает неандертальское происхождение иберийского пещерного искусства. Получено 23 апреля 2018 г. с сайта science.sciencemag.org.
  2. История живописи. Консультируется по электронной почте scholastic.com
  3. История живописи. Просмотр с tate.org.uk
  4. Живопись. Консультируется britannica.com
  5. История живописи. Консультации от artsy.net
  6. Происхождение живописи. Консультируется projectionystems.wordpress.com