Неоклассическая скульптура происхождения, характеристики, представители и работы



неоклассическая скульптура Это было одно из художественных проявлений, которые были частью западных движений, связанных с декоративным искусством, театром, литературой, музыкой и архитектурой..

Это искусство было вдохновлено традициями Греции и Рима. Приобретенные принципы, которые поддерживали сбалансированную композицию с моралистическими идеями, которые шли вразрез с эксцентричностью декоративного искусства, известного как рококо.

Максимальные представители этого типа скульптуры имели большой интерес к древнему и классическому стилю. Кроме того, они были склонны к композициям большого реализма и замечательной симметрии.

Среди художников, посвятивших себя скульптуре этого типа, они встретились: Антонио Канова, Жан-Батист Пигаль, Джон Флэксман и Томас Бэнкс. Страны, которые лучше всего представляли неоклассическую скульптуру, были Италия, Дания, Франция, США, Англия, Германия, Россия, Испания и Португалия..

индекс

  • 1 Происхождение
    • 1.1 Археологические раскопки
    • 1.2 Влияние Просвещения
    • 1.3 Форма
    • 1.4 Политические коннотации
  • 2 Характеристики
    • 2.1 Выразительность
    • 2.2 Материалы и процесс
    • 2.3 Влияние Греции и Рима
  • 3 Представители и выдающиеся работы
    • 3.1 Антонио Канова
    • 3.2 Жан-Батист Пигаль
    • 3.3 Джон Лексман
    • 3.4 Томас Бэнкс
  • 4 Ссылки

источник

Археологические раскопки

Неоклассицизм зародился в Риме в середине восемнадцатого века с повторным открытием итальянских городов Помпеи и Геркуланум. Популярность художественного движения распространилась по всей Европе благодаря гастролям студентов из Старого континента..

Движение возникло с большей силой в тот же исторический момент, когда период Просвещения развивался в восемнадцатом веке. Это был один из самых важных времен, как романтизм, который был также художественным движением из Европы.

Это художественное движение сделало первые шаги в изобразительном искусстве, которое представляло совершенно противоположный стиль дизайнам рококо. Некоторые из скульпторов, наряду с другими художниками того времени, пошли по стопам греческого скульптора Фидия.

Несмотря на это, модель скульптуры, которая больше всего учитывалась при работе, была эллинистической. Считается, что художественные движения неоклассицизма означали возрождение некоторых стилей и тему, которая была вдохновлена ​​классикой, и которая также отражала развитие как науки, так и Просвещения.

До сегодняшнего дня некоторые художники до сих пор используют характерное искусство неоклассицизма..

Влияние Просвещения

Рождение неоклассической скульптуры возникло из идеалов, порожденных движением Просвещения, которое подчеркивало важность использования этики для достижения личного и социального развития. Кроме того, он стремился противодействовать суевериям, созданным в умах людей религией.

С другой стороны, ученые того времени проявили больший интерес к науке. Теоретические достижения, такие как создание некоторых публикаций по искусству и формирование художественных коллекций, помогли обществу обучить и расширить свои знания о прошлом, что вызвало интерес.

Кроме того, повторное открытие городов Помпеи и Геркуланума позволило в процессе раскопок извлечь части, принадлежащие находящемуся в них населению, что помогло расширить знания об этом обществе..

Интерес к классическому искусству усилился после этих достижений, потому что художественные проявления стали рассчитывать на более прочные основы. Это позволило развить временную линию, установить различия между искусством греков и римлян.

форма

Художественные движения неоклассицизма, среди которых была найдена скульптура, получили определенную форму благодаря двум книгам, опубликованным искусствоведом и археологом Иоганном Иоахимом Винкельманом.

Влиятельные произведения Винкельмана были известны как Размышления о подражании греческим произведениям в живописи и скульптуре (1750) е История древнего искусства (1764). Эти тексты были первыми, чтобы установить четкое различие между древнегреческим и римским искусством.

Автор восхищался греческой скульптурой до такой степени, что заставлял художников того времени вдохновляться на ее создание своих произведений. Он заверил, что греческое искусство допускает прекрасное выражение природы, а также идеалов ее красоты.

Политические коннотации

Считается, что эти скульптуры имели последствия, связанные с политикой; потому что культура и демократия Греции, а также Римская республика были основами, которые вдохновляли художников, которые вели неоклассицизм.

По этой причине считается, что несколько стран, таких как Франция и США, использовали художественное движение, чтобы принять его в качестве модели, которая будет сопровождать государственную политику обеих стран..

черты

экспрессивность

Экспоненты неоклассической скульптуры выполнили свои работы таким образом, что достигли важной выразительности и замечательного баланса. Это было главным образом из-за намерения оставить в стороне стили художественных проявлений рококо.

Работы того времени представляли характеристики, которые демонстрировали интерес художников к старому и классическому..

Материалы и процесс

Художники этого движения изготавливали скульптуры из двух основных видов материалов: бронза и белый мрамор. Эти элементы широко использовались в древности для их обширной доступности. Тем не менее, есть записи, которые указывают, что некоторые художники использовали другие типы материалов.

У экспонентов было большое количество людей, которые помогали им выполнять работы, вплоть до того, чтобы выполнять большую часть работы, чтобы скульптор определял только окончательные детали работы, которую он ранее проектировал..

Влияние Греции и Рима

Рождение неоклассицизма в Риме означало, что неоклассическая скульптура заложила свои основы в римских идеалах. Некоторые художники-пластики делали римские копии некоторых эллинистических скульптур в неоклассический период.

Скульпторы того времени вырезали его работы так, чтобы они отражали его интерес к эллинскому и римскому художественным идеалам..

Представители и выдающиеся работы

Антонио Канова

Считающийся одним из величайших представителей неоклассицизма, Антонио Канова был итальянским скульптором, родившимся в ноябре 1757 года. Художник поддерживал важную связь со скульптурой, поскольку начал работать с другим скульптором, когда ему было 11 лет..

Скульптуры, которые он сделал, представляли важный реализм, у которого была сделана поверхность в деталях. Это привело к тому, что художника обвинили в использовании реальных человеческих форм для выполнения своей работы..

Его выступление в качестве скульптора позволило ему делать скульптуры для гробниц Клемента XIV и Климента XIII.

Венера Виктрикс и Тесей Венседор и Минотавр

Одна из его самых важных работ, Тесей победитель и Минотавр, Это была художественная революция для того времени. Произведение определило конец эпохи барокко по отношению к скульптуре и определило тенденцию греческого стиля для реализации крупномасштабных проектов..

Еще одной из его самых важных работ была скульптура Полины Боргезе, сестры Наполеона Бонапарта, которую он сделал как Венера Виктрикс. Часть показывает женщину, откидывающуюся на почти голом диване; Это похоже на сочетание богини с классическим стилем и современным портретом..

Жан-Батист Пигаль

Еще одна важная фигура неоклассической скульптуры, Пигаль был французским скульптором, родившимся в январе 1714 года. Художник был известен в основном разнообразием стилей и оригинальностью своих работ; считается, что его скульптуры в большинстве случаев показывают черты, считающиеся смелыми и очаровательными.

Пигаль начал получать формальное образование, чтобы стать художником, когда он достиг совершеннолетия.

Голый вольтер

Одна из его самых важных работ была Голый вольтер, и стремился сделать философ известен как пример для будущих поколений.

Чтобы сделать это, скульптор использовал образ ветерана войны того же возраста, что и философ. Хотя сначала идея вызвала неприятие, вскоре она была принята.

Представление Вольтера вызвало позитивное впечатление у публики благодаря реализму, выраженному в его анатомии.

Джон Лексман

Джон Флэксман, известный как один из величайших представителей неоклассической скульптуры в Англии, родился в июле 1755 года. Его исследования классической литературы были важным источником вдохновения для будущей работы..

Этот художник неоднократно стремился придать своим произведениям моралистический смысл. Кроме того, многие из произведений также имели религиозное значение.

Ярость Атамаса

Одной из его самых важных работ была скульптура, которую он получил по имени Ярость Атамаса. Кроме того, он сделал проекты для памятника по заказу графа Мэнсфилда, что дало ему репутацию масштабного скульптора.

Работа рассказывает, с одним изображением, ужасную историю короля Атамаса, который одержим богиней мести.

Томас Бэнкс

Он был английским скульптором, который родился в декабре 1735 года. Он научился рисовать благодаря своему отцу и приобрел знания о том, как резать дерево с юных лет..

Это мероприятие приблизило Томаса Бэнкса к скульптуре, потому что в те моменты, когда ему было нечего делать, он учился ремеслу у другого скульптора. Он был первым английским скульптором, который сделал неоклассические работы с явным убеждением.

Художник наслаждался классической поэзией, времяпрепровождением для Бэнкса стало источником вдохновения.

Шекспиру помогают живопись и поэзия

Одна из самых узнаваемых работ Томаса Бэнкса была Шекспиру помогают живопись и поэзия, скульптура, которая была отправлена ​​в дом драматурга. Произведение было заказано для размещения в Шекспировской галерее Бойделла, расположенной на лондонской улице..

Он признан одним из самых важных произведений неоклассической скульптуры в Европе, а не только в Соединенном Королевстве..

ссылки

  1. Классицизм и неоклассицизм, Британская энциклопедия, (н.д.). Взято с britannica.com
  2. Неоклассическая скульптура, Википедия на испанском языке, (н.д.). Взято с wikipedia.org
  3. Неоклассицизм, Wikipedia en Español, (н.д.). Взято из организации
  4. Американские скульпторы-неоклассицисты за рубежом, портал The Met Museum, (2004). Взято с metmuseum.org
  5. Неоклассические Скульпторы, Энциклопедия Изобразительных Искусств, (н.д.). Взято с visual-arts-cork.com
  6. Французская Неоклассическая Скульптура, Сайт Исследования, (n.d.). Взято с study.com
  7. Антонио Канова, Marchese d'Ischia, Британская энциклопедия, (н.д.). Взято с britannica.com
  8. Жан-Батист Пигаль, Британская энциклопедия, (н.д.). Взято с britannica.com