30 знаменитых скрипачей истории и современности

Есть известные скрипачи которые выделялись среди всех других качеством музыки, которую они играли или смогли сочинить. Наверное, лучшие скрипачи, которые прошли через весь мир, это в списке, который я оставлю тебе следующим.

Скрипка является самым маленьким инструментом из семейства классических струн (которые дополняют альт, виолончель и контрабас), но в своем крошечном корпусе она сохраняет высокий, мощный звук с непревзойденным очарованием.

Предполагается, что он был создан в семнадцатом веке, хотя некоторые утверждают, что он был раньше, но приобрел свою окончательную форму (которая остается сегодня) почти 200 лет спустя.

С тех пор скрипка обладает разнообразными звуками, которые делают ее звездой любого симфонического оркестра, где она является инструментом большинства с 40 представителями на сцене. Но также используются другие музыкальные стили, от типичного фольклора каждой страны до рока, джаза и даже техно музыки..

В течение четырех веков, составляющих ее историю, скрипка претерпела некоторые изменения в своем составе, струны уже не кишат, а леса становятся все более изощренными, но его значение в музыке остается неизменным.

Многочисленные исполнители выделялись, мастерски и торжественно потирая свои струны, оставляя огромное наследие мелодий в ушах мира. Мы рассмотрим здесь историю 30 фундаментальных скрипачей всех времен, от появления инструмента до наших дней..

Арканджело Корелли (1653 - 1713, Италия)

Он является одним из самых вдохновляющих скрипачей в истории, благодаря его влиянию на кристаллизацию концерта гроссо, промежуточной инструментальной формы в стиле барокко между небольшой группой солистов и полным оркестром.

Он известен как отец сонаты для скрипки и оказал влияние на инструменталистов своего времени и истории. Награжден дюжиной произведений для скрипки, которые установили рекорд на тот момент.

Франческо МарíВерачини (1690-1768, Италия)

Член семьи музыкантов, Верачини начал выделяться с детства, благодаря своим отличным техническим способностям интерпретировать инструмент. Он написал несколько десятков произведений, хотя его самые выдающиеся произведения были для оперы.

Антонио Вивальди (1678-1741, Италия)

Он начал свою карьеру как инструменталисты благодаря влиянию своего отца Джованни Баттиста Вивальди, который работал скрипачом. Антонио Вивальди был виртуозом инструмента, но позже он посвятил себя сочинению шедевров и имеет репертуар более 500 произведений.

Как скрипач он был одним из самых выдающихся людей своего времени и отличался сложностью сочинений для солистов. Он добился известности за «Четыре сезона», работу, которая была заново открыта и переоценена почти через столетие после его смерти Иоганна Себастьяна Баха..

Франческо Близнецы (1687-1762, Италия)

Ученик Арканджело Корелли, он выделялся своей виртуозностью в качестве инструменталиста, но также имел прекрасную карьеру композитора для таких произведений, как его концерты grossi opus 2 и opus 3.

Это послужило источником вдохновения для следующих поколений благодаря его книге «Искусство игры на скрипке», одной из основополагающих трактатов об интерпретации этого инструмента, которая была впервые опубликована в 1730 году..

Он умер после того, как будут похищены рукописи об общей истории музыки.

Жан-Мари Леклер (1697 - 1764, Франция)

Известный как Корелли из Франции, он был одним из великих композиторов скрипичных произведений в своей стране и Европе в восемнадцатом веке. Признанный инициатором французской школы скрипки, он написал много произведений и в итоге стал легендой после того, как погиб в таинственном событии в своем доме..

Леопольд Моцарт (1719 -1787, Германия)

Отец (и большое влияние) известного Вольфганга Амадея Моцарта, является создателем «Полного трактата по технике игры на скрипке», одной из фундаментальных книг по изучению инструмента со времени его публикации и до сегодняшнего дня..

Он был признан за большое разнообразие сочинений, которые он сочинил, некоторые критиковали за их качество, но его универсальность для композиции принесла ему место среди великих скрипачей в истории. Его хулители утверждают, что он человек неприятного характера и использует талант своего сына.

Пьер Гэвини (1728-1800, Франция)

Удивил мир музыки, когда в возрасте 13 лет он исполнил мастерский дуэт с Жозефом-Барнабе Сен-Севин по произведению Жана-Мари Леклера.

Прелюбодейный роман с благородной леди Суда Франции привел его в тюрьму на год. После отъезда он возобновил свою карьеру скрипача и добился больших успехов благодаря своим способностям инструменталиста, композитора и педагога..

Родольф Кройцер (1766 - 1831, Франция)

Он унаследовал любовь к скрипке своего отца и начал выделяться как инструменталист с самого раннего возраста. Ему было всего 13 лет, когда он выполнил свой первый концерт на собственной работе.

В итоге он приобрел актуальность для своих методов и исследований для скрипки и для сонаты, которую Людвиг ван Бетховен посвятил ему. Он был одним из самых уважаемых скрипачей своего времени, основал Французскую Школу Скрипки и считается движущей силой Скрипичного метода Консерватории..

Никколо Паганини (1782-1840, Италия)

Считается одним из самых добродетельных скрипачей всех времен, он внес вклад в развитие современной техники интерпретации инструментов и сочинил «24 каприса скрипки», его шедевр..

Талантливый и подрывный, он выделялся своей способностью импровизировать и был определен как «волшебник скрипки», для достижения беспрецедентных звуков в инструменте..

Антонио Баззини (1818-1897, Италия)

История Bazzini - это история трансформации, он начал свою карьеру органиста в Италии, но достиг освящения как скрипач в Германии и Франции..

Он выделялся как один из великих скрипачей своего времени своим талантом актерского мастерства, но в 47 лет он оставил инструмент и посвятил себя сочинению музыки..

Анри Vieuxtemps (1820-1881, Бельгия)

Считается величайшим представителем скрипки в своей стране, он начал свою карьеру с рук своего отца и в 7 лет дебютировал в качестве концертного исполнителя, достигнув успеха во всей Европе благодаря своему таланту.

Уже будучи посвященным инструменталистом, он начал свою карьеру композитора, и ему пришлось покинуть скрипку в возрасте 53 лет из-за проблем со здоровьем. Я продолжаю сочинять, но не в состоянии интерпретировать его произведения.

Генрик Венявский (1835-1880, Польша)

Он был одним из самых выдающихся скрипачей в Польше, его изображение появилось в записках о его стране, и после его смерти в возрасте 45 лет ему были даны различные дани за то, что он был одним из самых ценных музыкантов того времени..

Ему приписывают то, что он был создателем вибрато, звуковой ряби для усиления начальной вибрации струны, которая служила элементом тонального цвета на скрипке.

Пабло де Сарасате (1844 - 1908, Испания)

Тонкий и быстрый, Сарасате был одним из самых выдающихся испанских скрипачей своего времени и всех времен. Его техническая способность интерпретировать инструмент, принесла ему признание его сверстников, особенно за его способность получать уникальный звук без особых усилий.

Эта особенность также отличает его как композитора, чьи произведения отличаются технической сложностью, которую они представляют. Перед смертью он подарил одну из своих скрипок Консерватории Мадрида для организации музыкального конкурса, который сегодня известен как Национальная премия скрипки имени Пабло Сарасате..

EUGéne Ysaye (1858-1931, Бельгия)

Его карьера скрипача началась с первых уроков, которые дал ему отец, с которыми, по его признанию, он «выучил все необходимое на инструменте». Когда он был старым, он поступил в консерваторию, но был быстро исключен за «отсутствие достаточного прогресса».

Несмотря на этот эпизод, Исаи продолжала совершенствоваться, а Анри Вьештемпс был ее главным наставником. Vieuxtemps слышал, как он играл на скрипке случайно, когда проходил мимо его дома, и был удивлен его талантом.

Это дало ему второй шанс в консерватории, который он окончил, затем стал профессором, а после смерти получал различные награды за концертную карьеру..

Фриц Крейслер (1875-1965, Австрия)

Обладатель уникального стиля подарил скрипке новую жизнь в современном мире благодаря ее способности достигать звуки, неизвестные до сих пор. Выдающийся своим вибрато и использованием портаменто (переход от одного звука к другому без прерывания), Kreisler является одним из самых признанных скрипачей всех времен.

Он был самым молодым студентом Венской национальной консерватории, с 7 лет, и является композитором двух классиков этого инструмента, как "Liebesleid" и "Liebesfreud".

Джозеф Сигети (1982-1973, Венгрия)

Сигети, считающийся блудным ребенком на скрипке, выделялся своей аналитической способностью к музыке и постоянным поиском новых мелодий..

Для него четыре струны были разными доменами, потому что у них есть не только собственный рекорд, но и свои тональные качества, и из этого он сделал «разговор со скрипкой» с собой и другими инструментами..

Те, кто делили с ним сцены, подчеркивают его способность подражать скрипке звукам других инструментов.

Яша Хейфец (1901-1987, Литва)

Он начал свою концертную карьеру в возрасте 6 лет и считается одним из великих скрипачей 20-го века. Еврей по происхождению, он стал жертвой семитской атаки за интерпретацию произведений авторов, отождествленных с нацизмом, но для Хейфца музыка была разделена только на хорошие и плохие.

За 65 лет работы переводчиком он разработал уникальный стиль, который до сих пор вдохновляет новых скрипачей. По прозвищу «Эль Рей» он был общественным деятелем и одним из величайших аранжировщиков классических скрипичных произведений..

Натан Мильштейн (1903 - 1992, Россия)

«Я начал играть на скрипке не потому, что меня это привлекло, а потому, что моя мама заставила меня это сделать», - объяснил Мильштейн о своих начинаниях. Но со временем он влюбился в инструмент и вошел в историю благодаря его технической легкости, гибкости его движений и его тональному совершенству..

Он считал, что каждый может овладеть основами механической техники с достаточной практикой, и подчеркнул, что единственным подлинно оригинальным является выражение каждого музыканта..

Давид Ойстрах (1908 - 1974, Россия)

Он считался лучшим скрипачом первой половины двадцатого века, но, несмотря на это признание, ему стоило заслужить уважение своих сверстников. С особым талантом играть с первого взгляда любой результат на высокой скорости, Ойстраха называли идеальным скрипачом со стальными пальцами и золотым сердцем..

Его стиль отличался простотой исполнения любой мелодии благодаря техническому оснащению и врожденному таланту для достижения правильного звучания для каждой партитуры..

Ицхак Перлман (1945, Израиль)

Признанный за его виртуозность, он был членом самых выдающихся оркестров в мире и получил 15 премий Грэмми. Но его звук - это его отличительная черта, определяемая как теплая, яркая и чистая настройка. Он также плодовитый музыкант, с более чем 70 альбомов, опубликованных в его карьере.

André Rieu (1949, Голландия)

Он является одним из самых популярных скрипачей современности и выделяется своим деконструктивным стилем и желанием привлечь классическую публику к классической музыке с помощью своего собственного оркестра. Он способен заставить мелодию своей скрипки петь на переполненном футбольном стадионе.

Он известен как «Король вальса», имеет поклонников по всему миру и владеет собственным музыкальным стилем и жизнью, полной эксцентричности. Живите в замке 14-го века, построенном Шарлем де Бац-Кастельмором д'Артаньяном (человеком, который вдохновил Александра Дюма на роман «Три мушкетера»).

Энн Софи Муттер (1963, Германия)

Она одна из лучших скрипачей современности, она удивила мир своим талантом еще до достижения совершеннолетия, и с тех пор ее карьера была в непрерывном подъеме..

Обладатель двух премий Грэмми и еще десяти художественных премий записал почти пятьдесят альбомов. Для него характерно ношение платья без рукавов во время выступлений и не использование его плеча в качестве опоры инструмента.

Самвел Ервинян (1966, Армения)

Он начал выделяться среди маленьких за то, что выиграл все конкурсы тех, кто участвовал до завершения его музыкального обучения. Виртуоз, как скрипач и композитор, стремится стать лучшим переводчиком в мире, что приводит его к тому, что он крайне перфекционист скрипки..

Джошуа Белл (1967, США)

Один из самых известных скрипачей современности, удививший мир в 2007 году, когда замаскированный под бомжа играл уличного музыканта в вашингтонском метро, ​​к удивлению тысяч людей.

Он начал изучать скрипку, когда ему было 4 года, когда его мать обнаружила, что с помощью эластичных лент он пытался имитировать звук пианино. Белл известен своими телевизионными выступлениями и обладает уникальным талантом и особой харизмой. Многонациональный своей интерпретацией, он признан за его способность корректировать произведения для скрипки.

Вадим Репин (1971, Россия)

Виртуозно и методично, он специалист по русской и французской скрипичной музыке. В течение многих лет он использовал скрипку, созданную Пабло Сарасате и являющуюся одним из самых известных исполнителей в мире..

Максим Венгéров (1974, Россия)

Виртуозный и противоречивый, Венгеров родился в семье музыкантов и является одним из самых признанных скрипачей в мире, но также и одним из самых критикуемых. С детства он завоевал признание в главных соревнованиях благодаря своим техническим и звуковым способностям..

С ростом его карьеры его стиль постепенно мутировал, становясь сильным и нервным исполнителем. Любитель физической активности и навязчивый мускулатура, ему пришлось на несколько лет отказаться от карьеры из-за травмы плеча..

Это заставило его заново изобрести себя как скрипача, изменив свой стиль, что сделало его одним из музыкантов, наиболее востребованных лучшими режиссерами современности..

Джанин Янсен (1978, Голландия)

Он также родился в семье музыкантов и с детства был склонен к игре на скрипке. Нежная, неземная и предприимчивая, она обладает ослепительной ловкостью и делает каждое выступление уникальным благодаря оригинальному стилю. «Каждый человек несет в себе свой собственный звук», - это фраза, с которой он определяет себя.

ЛопаткиSa Mae (1978, Сингапур)

Обладая уникальным природным талантом, она начала играть на скрипке в детстве, принимая уроки танцев, что дало ей исключительный навык тела.

Она была самой молодой скрипачкой, с 13 лет, в интерпретации концертов скрипки Бетховена и Чайковского, которая принесла ей место в Книге рекордов Гиннесса. Кроме того, он соревновался на зимних Олимпийских играх в горнолыжной дисциплине.

Хилари Хан (1979, Соединенные Штаты)

Талантливая и харизматичная, Хан выиграла три премии Грэмми за свою короткую карьеру, в которой она смешивает классические исполнения с современной музыкой. Его главная цель - передать музыкальные эмоции массовой аудитории. Это также звезда социальных сетей.

Рэй Чен (1989, Китай)

Он является одним из новых талантов скрипки с чистым стилем, юношеским тоном и удивительным техническим мастерством. Его способность интерпретировать великие классические произведения заставляет его сравнивать его в своем стиле с Максимом Венгеровым, одним из фаворитов режиссеров..

Молодой и талантливый Чен стремится донести классическую музыку до новых поколений, используя социальные сети, где у него тысячи последователей..